Bewerkingslessen in Sony Vegas Pro 12. Essentials van Sony Vegas voor beginners

Programma Sony Vegas PRO 12 zal erg handig zijn voor degenen die video's, films, diavoorstellingen en nog veel meer maken. Hier kunt u video- en fotoverwerking uitvoeren. Hier krijgt u maximale informatie over het werken met dit programma. Door met Sony Vegas PRO 12 te werken, kunt u unieke producten maken.

Bij elk artikel staat een foto die het artikel karakteriseert. De video helpt u gedetailleerder door de informatie te navigeren.

Les 1. Foto's en video's bewerken. Foto- en videobestanden verbinden

Sony Vegas-lessen Laten we niet beginnen met een recensie van het programma, maar iedereen wil meteen beginnen met het maken van video's en dat is mogelijk. Het moet worden overlay en in het programma worden geplaatst. Videobewerking is heel goed mogelijk met het voorgestelde programma, en dit kan behoorlijk professioneel en in een mum van tijd worden gedaan. grote tijd. Fotobewerking is ook vrij eenvoudig; je kunt alle foto's perfect combineren in één clip, je stem en achtergrondmuziek toevoegen.

Les 2. Foto's over video's heen leggen

De Sony Vegas-lessen gaan door en vandaag maken we kennis met het over elkaar leggen van video op foto's en omgekeerd. De videoles vertelt u hoe u deze taak correct kunt uitvoeren met behulp van het Sony Vegas Pro 12.0-programma. Een beschrijving kan worden uitgevoerd, maar deze is lang en niet zo duidelijk als in de video te zien is, deze kan op de foto worden weergegeven, maar deze zal niet hetzelfde zijn.

Dit soort werk is nodig om een ​​verbinding te maken, maar niet simpelweg, maar om het ene beeld over het andere heen te leggen. Dit is in wezen een eenvoudige installatie die niet veel tijd kost.

Les 3. Het Sony Vegas PRO 12-programma herstellen

De Sony Vegas-lessen gaan door en concentreren zich op het onderwerp hoe u het programma kunt herstellen. Bij het maken van foto's of video's, maar vaker gewoon uit nieuwsgierigheid, veranderen veel mensen de instellingen en kunnen ze vervolgens niet meer terugzetten naar de vorige. Sony Vegas Pro 12.0 biedt deze mogelijkheid en het is niet moeilijk om te doen. Druk gewoon op een paar toetsen op het toetsenbord en alle bestanden worden hersteld. Nadat u een video over dit onderwerp heeft bekeken, kunt u binnen een paar seconden herstellen eerdere instellingen programma en zal verder blijven werken.

Hallo allemaal! Vandaag gaan we verder met videobewerking. En allereerst wil ik u gedetailleerde instructies geven over het gebruik van Sony Vegas Pro 13, zelfs als u een beginnende gebruiker bent. Tegenwoordig is dit programma een van de beste. Je kunt natuurlijk niet beweren dat Adobe Premiere beter is, maar Sony Vegas is niet minder functioneel en gemakkelijker te leren. Veel professionele videobloggers en -editors gebruiken deze applicatie en de video's die ze produceren zijn gewoonweg uitstekend. Natuurlijk kunnen we niet alles in één artikel passen, maar we zullen in ieder geval naar de basis kijken, en dan beetje bij beetje tot iets serieuzers komen.

Voordat ik met het werk zelf begin, zal ik u kort vertellen over de programma-interface. Het Sony Vegas Pro 13-programma omvat verschillende gebieden:

  1. Hoofdgebied (venster). Hier bevinden zich verschillende hulpparameters, effecten, titels en een mediavenster waarin alle geïmporteerde bestanden worden geladen. U kunt vensters verbergen en toevoegen zoals u dat wilt.
  2. Kijkvenster. Dit venster is nodig voor videobewerking, omdat we hier kunnen zien wat we tot nu toe hebben bereikt.
  3. Tekengebied. Hier vindt alle audio- en videobewerking plaats. De montage bestaat uit een willekeurig aantal tracks waarin u mediabestanden kunt inkorten, splitsen, over elkaar heen leggen, en nog veel meer.
  4. Trackbeheergebied. In wezen maakt dit deel uit van het bewerken, omdat het verantwoordelijk is voor het beheren van tracks op de tijdlijn en het toevoegen van effecten eraan. We zullen dit alles later in meer detail bespreken.

De rest doet er voorlopig niet toe, tijdens de training komt alles vanzelf.

Hoe een mediabestand te openen

Om een ​​mediabestand (foto, video, audio) in Sony Vegas Pro te openen, moet je naar het menu "Bestand" - "Openen" gaan. Selecteer daarna een of meer bestanden.

Alle gedownloade bestanden worden automatisch op de gewenste tracks geplaatst (over hen we zullen praten verder), maar als u ze nog niet nodig heeft, kunt u ze daar verwijderen door ze allemaal te selecteren en op Verwijderen te drukken. Toch blijven ze in het mediavenster staan ​​en kun je ze op elk moment pakken door ze naar de track te slepen.

Om eenvoudig video of audio naar het mediavenster over te brengen zonder het aan een track toe te voegen, klikt u op "Bestand" - "Importeren" - "Media" en selecteert u eventuele bestanden op uw computer.

Daarnaast. U kunt een bestand openen door het vanuit Verkenner naar het programma zelf te slepen. Om dit te doen, drukt u op linker knop muis op de video en sleep deze eenvoudig naar het programmavenster. Als de applicatie geminimaliseerd is, sleept u het bestand naar het applicatiepictogram en wacht tot het zichzelf opent.

Het voordeel van deze methode is dat u het mediabestand rechtstreeks naar de track of naar het mediavenster kunt overbrengen. In dit geval verschijnt er niets op de tijdlijn, maar u kunt het op elk gewenst moment daarheen verplaatsen.

Basisprincipes van Sony Vegas

Laten we eens kijken hoe we Sony Vegas Pro 13 kunnen gebruiken aan de hand van het voorbeeld van het maken van een kleine clip. Laten we in eerste instantie een paar stukjes video en een audiobestand hebben.

Voorbereiding

Open al deze mediabestanden en sleep ze indien nodig allemaal naar de tracks. Je zou drie sporen moeten hebben:

  1. Videotrack voor twee video's
  2. Audiotrack voor het geluid van deze twee video's
  3. Een aparte audiotrack met een geluidsbestand dat we gaan overdubben.

Als de video lang is, wordt de trackgrootte automatisch kleiner zodat deze op het scherm past. Maar je kunt altijd op drie manieren inzoomen:

  • Muiswiel op en neer
  • Klik op de plus- en minknoppen rechtsonder in het scherm.

Verwijder een bijgevoegde audiotrack

Omdat we een aparte clip maken met een nieuw geluid, moeten we de begeleiding verwijderen die aanvankelijk bij de gedownloade video's wordt geleverd, en wanneer we deze naar buiten slepen, wordt de begeleiding automatisch ook opgehaald. Maar als we het bijgevoegde geluid proberen te selecteren en verwijderen, wordt de aangrenzende videoclip ook verwijderd. Maar er is een uitweg.

Om dit te doen, klikt u op de aangrenzende audiotrack zodat deze wordt gemarkeerd, klikt u er vervolgens met de rechtermuisknop op en selecteert u "Groep" - "Verwijderen uit", of de toets U op het toetsenbord. Dan zal er een degroepering plaatsvinden en zullen ze zich van elkaar scheiden.

Hierna kunt u veilig op de audio klikken en op de toets drukken Verwijderen. Je moet hetzelfde doen met de rest van de rollen op de rupsbanden.

Om te voorkomen dat een lege track onnodige ruimte in beslag neemt, klikt u met de rechtermuisknop op het besturingsblok en selecteert u vervolgens 'Track verwijderen'. Nu is alles duidelijk...

Videobewerking: trimmen en splitsen

Laten we nu direct doorgaan met videobewerking in Sony Vegas Pro, zodat we een volwaardige clip krijgen. Ik heb al over dit proces gesproken in mijn artikel over, maar nu zal ik je er nog gedetailleerder over vertellen.

Laten we eerst alleen die delen van de video afsnijden die we niet nodig hebben. We hebben bijvoorbeeld helemaal geen segment van 15 tot 40 seconden nodig. Dan staan ​​we op de vijftiende seconde van de track door op de juiste plek op de tijdlijn (op de video) te klikken. Als je mist, kun je verder gaan juiste tijd met behulp van de pijlen op het toetsenbord.

Druk nu op de toets S op het toetsenbord, waarna je zult zien dat op deze plek de track in twee delen wordt gesplitst. Als je alles wilt scheiden rug, dan hoef je niets anders te doen, en als je een heel segment moet verwijderen, dan gaan we op precies dezelfde manier naar het einde van het onnodige deel van de track en drukken opnieuw op de S-toets. Dat merk je misschien wel in deze plek er zal weer verdeeldheid zijn.

Klik nu op dit segment zodat het wordt gemarkeerd, klik vervolgens met de rechtermuisknop en selecteer Verwijderen, of druk op de toets met dezelfde naam.

Hierna houden we een gat over, dat wil zeggen een lege ruimte nadat we een deel van de baan hebben uitgesneden. Om twee delen met elkaar te verbinden en geen opening te laten, klikt u met de linkermuisknop op het tweede deel van de baan en sleept u dit naar het eerste deel. Tegen het einde zal het zelf gemagnetiseerd worden door de achtergrond. Zo ontstaan ​​er geen gaten meer. Overigens moet je hetzelfde doen met de tweede video, die we afzonderlijk hebben geüpload. Maar het zou geweldig zijn om er een mooie en soepele overgang, waarover ik u in het volgende artikel zal vertellen.

Als u alleen het einde van de track wilt verwijderen, hoeft u alleen maar de cursor over het achterste gebied te verplaatsen totdat het uiterlijk verandert, vervolgens de linkermuisknop ingedrukt te houden en te slepen totdat al het overbodige is verdwenen. Hetzelfde kun je doen aan het begin van de track. Meestal gebruik ik deze truc om .

Welnu, de soepele fade-out aan het einde zal de kers op de taart zijn. Ga hiervoor op de hoek achter het allerlaatste fragment van de baan staan ​​en begin met ingedrukte linkermuisknop iets naar links te trekken. In dit geval wordt er een witte halve boog op het fragment getekend, wat verzwakking aangeeft.

Een fragment dupliceren

Als een deel van de track ergens anders op de track moet worden ingevoegd, kunt u een van de volgende methoden gebruiken:


Als je klaar bent, zorg er dan voor dat je ziet hoe het eruit zal zien door op de afspeelknop te drukken en naar het voorbeeldvenster te kijken. Als alles is gelukt, kunnen we beginnen met sparen.

Hoe video of audio op te slaan in Sony Vegas pro 13

Het programma kent twee soorten besparingen:

  • Voor tussentijdse opnames is het opslaan van een werkbestand noodzakelijk, zodat het materiaal op elk moment kan worden bewerkt. Het is een intern bestand van Sony Vegas Pro en slaat alleen instellingen, bediening en paden naar bewerkte bestanden op.
  • Exporteer de voltooide video (rendering). Nadat u de video heeft gerenderd, kunt u deze niet meer bewerken, omdat deze een volwaardig audio-videobestand wordt, dat wil zeggen dat alles samenvloeit.

Een werkend project opslaan

Om een ​​tussentijdse opname te maken terwijl u al het werk opslaat, hoeft u alleen maar het menu "Bestand" - "Opslaan als" te selecteren. selecteer daarna een locatie op uw harde schijf waar het bestand zal worden opgeslagen.

U kunt ook "Exporteren" selecteren in hetzelfde menu Bestand, waar u op Vegas Project Archive (Veg) moet klikken.

Export van het voltooide project

Maar wanneer uw Sony Vegas Pro-project klaar is en u het moet opslaan apart bestand in audio- of videoformaat en ga vervolgens naar het menu "Bestand" - "Render".

Je hebt een hele reeks formaten waarin je het voltooide project kunt opslaan. Er zijn hier al verschillende nuances:

  1. Selecteer bovenaan het scherm een ​​pad en een naam afgerond project. U kunt het pad selecteren door het handmatig te schrijven, of het pad naar de map opgeven door op de knop “Bladeren” te klikken.
  2. Selecteer vervolgens het formaat. Als je een video maakt voor internet, bijvoorbeeld voor YouTube, dan kun je kiezen voor Main Concept (mp4). En selecteer het item in de groep die wordt geopend "InternetHD 1080" om de hoogste kwaliteit te selecteren.
  3. Om te voorkomen dat u de volgende keer naar het gewenste formaat hoeft te zoeken, kunt u op het sterretje naast dit item klikken. Dan zal het van kleur veranderen. En de volgende keer hoeft u alleen maar het vakje aan te vinken "Alleen favorieten tonen" om alleen de formaten weer te geven die u selecteert.
  4. Druk ten slotte op de knop "Veroorzaken" en leun achterover en wacht tot het opslaan is voltooid. Afhankelijk van de duur van het voltooide project en de elementen die een effect hebben, zal de bewaartijd lang of niet erg lang zijn. Maar in ieder geval heb je geduld nodig. Ik herinner me dat ik ooit een video maakte voor een vriend en zijn verloofde toen ze trouwden. Het leek dus alsof het maar 4 minuten duurde, maar het duurde 2 uur. Maar daar propte ik gewoon een buitensporige hoeveelheid van alles in, inclusief verschillende beelden.

Kortom

Ik hoop dat je nu de basisbeginselen begrijpt van het gebruik van Sony Vegas Pro 13, en dat je nu een eenvoudige video kunt maken. Maar dit is nog maar het begin.

Als je echt op een cool niveau videobewerking wilt leren, dan raad ik je aan dit te bekijken geweldige cursus over werken in Premiere Pro. Dit is een vrij complexe maar zeer professionele video-editor. Dankzij deze lessen leer je gemakkelijk hoe je het kunt gebruiken en kun je echt coole video's maken. Ik raad het ten zeerste aan.

Nou, hier eindig ik mijn artikel. Ik hoop dat je het nuttig en interessant vond. Houd mijn blog in de gaten, zodat je niets belangrijks en interessants mist, vooral als onderdeel van mijn nieuwe videobewerkingssectie. Veel geluk voor jou. Tot ziens!

Met vriendelijke groet, Dmitry Kostin

De Sony Vegas-video-editor is oorspronkelijk ontwikkeld door Sonic Foundry als een professionele audio-editor met meerdere sporen voor het hoogwaardig mixen en verwerken van een onbeperkt aantal audiotracks. Vanaf de allereerste versie gebruikersinterface Het programma was door zijn eenvoud en duidelijkheid zeer doordacht en functioneel en is daardoor tot op de dag van vandaag vrijwel onveranderd gebleven.

Vervolgens werd de mogelijkheid om niet alleen geluid, maar een onbeperkt aantal nummers met videomateriaal te combineren aan het programma toegevoegd, en vervolgens werd de ontwikkelingsgroep overgenomen door Sony. Vanaf de vijfde versie wordt het programma al onder dit merk uitgebracht, evenals andere softwareproducten van Sonic Foundry (het is vermeldenswaard dat ze ook zeer bekend en van hoge kwaliteit zijn: professioneel geluidseditor Geluid smederij en het muziekcreatieprogramma Acid).

Lyrische uitweiding. Het is geen geheim dat een bepaalde groep consumenten de naam Sony "organisch gezien niet kan uitstaan", omdat ze ontevreden zijn over het marketingbeleid van dit bedrijf. Zonder in details te treden over de redenen voor deze (vaak subjectieve) houding, merken we op dat een dergelijke houding tegenover softwareproducten van Sony geen basis heeft. Zoals hierboven vermeld, zijn deze producten oorspronkelijk ontwikkeld door een ander bedrijf dat de basis heeft gelegd voor hoge kwaliteit, en gelukkig blijft Sony ze ontwikkelen zonder concessies te doen aan de kwaliteit, duurzaamheid en functionaliteit, waarbij ze voortdurend nieuwe technologieën en videobewerkingsmogelijkheden beheersen.

Laten we de belangrijkste voordelen van de Vegas-editor noteren:

  • zelfs in de “jongere” versie van Vegas Movie Studio kun je maximaal 4 video- en 4 audiotracks gebruiken, in de Vegas Pro-versie is het aantal tracks onbeperkt;
  • visuele, gemakkelijk te leren, intuïtieve, maar tegelijkertijd zeer functionele en goed doordachte gebruikersinterface;
  • de mogelijkheid om video vast te leggen en het resultaat uit te voeren naar DV/HDV-tape, evenals Dvd-creatie(met behulp van het extra geïnstalleerde DVD Architect-programma);
  • bij het werken met video in DV-, HDV- en MPEG2-formaten worden onbewerkte delen van de video opgeslagen in het resulterende bestand (op voorwaarde dat het formaat hetzelfde is als het origineel) zonder hercompressie en kwaliteitsverlies (voor HDV verscheen deze functie vanaf de 8e versie van het programma);
  • de mogelijkheid om materiaal in verschillende formaten in één project te gebruiken: AVI, MOV (QuickTime), Windows-media(WMV), MPEG2; afbeeldingen binnen JPEG-formaten, BMP, PNG, GIF en anderen; geluidsbestanden in WAV, mp3, Windows Media (WMA) en andere formaten. Huidige lijst ondersteunde formaten staan ​​op de website van de fabrikant);
  • hoge werkingsstabiliteit: het komt uiterst zelden voor dat er situaties ontstaan ​​waarin het programma “crasht” tijdens het bewerkingsproces, het importeren van gegevens of het opslaan van het resultaat (zelfs wanneer video in AVI, MPEG2, Windows Media en andere formaten tegelijkertijd in één project wordt gebruikt, kan het veroorzaakt geen problemen);
  • niet veeleisend voor computerbronnen - om met SD-video te werken (resoluties 720x576 voor PAL en 720x480 voor NTSC), zijn 512 MB RAM en een processor met een frequentie van 1 GHz voldoende. Hoewel het voor high-definition video (HDV/AVCHD) raadzaam is om de geheugencapaciteit te vergroten tot minimaal 2 GB en een moderne multi-coreprocessor te gebruiken (om met dergelijke video te werken, gelden echter vergelijkbare vereisten voor andere video-editors) ;
  • real-time videoverwerking: standaard is geen voorberekening van overgangen en verwerkte delen van videomateriaal vereist - u kunt eenvoudig het afspelen starten en onmiddellijk het resultaat van de verwerking zien in het voorbeeldvenster (er worden geen tijdelijke bestanden gemaakt), hoewel de de soepelheid van het afspelen hangt af van de complexiteit van videoverwerking en computerprestaties;
  • een vrij groot aantal overgangen, effecten en beeldgeneratoren (inclusief voor het overlappen van titels en tekst) inbegrepen, en het is mogelijk om extra sets effecten aan te sluiten (bijvoorbeeld Boris Red, ProDAD Heroglyph);
  • krachtige mogelijkheden voor opnemen, multi-track mixen en audioverwerking, een grote set geluidseffecten voor verwerking (equalizers, compressoren, echo, etc.) is het ook mogelijk om het geluid in duur te “uitrekken” met behoud van de toonhoogte;
  • de mogelijkheid om "surround" -geluid in 5.1-formaat te creëren, evenals invoer (vanaf Vegas Pro 8e versie) en uit te voeren in AC3-formaat ( Dolby Digitaal);
  • Voor zowel video- als geluidseffecten en overgangen kunnen verwerkingsparameters in de loop van de tijd dynamisch veranderen: stel een profiel in voor hun veranderingen op tracks, wat bijna onbeperkte mogelijkheden over de verwerking;
  • de mogelijkheid om video te versnellen/vertragen (overlay van een afspeelsnelheidsprofiel op videoclips);

    Natuurlijk is het de moeite waard om enkele nadelen van het programma op te merken:

  • het programma heeft geen Russischtalige interface (helaas heeft de overgrote meerderheid van andere programma's voor het werken met video deze ook niet), hoewel er op internet onofficiële Russifiers voor verschillende versies te vinden zijn;
  • op het moment dat dit artikel wordt geschreven, weet het programma niet hoe video in AVCHD-formaat moet worden opgeslagen zonder hercompressie (we hopen dat deze functie in toekomstige versies zal verschijnen);
  • de set effecten, en vooral de mogelijkheid om tekst over video heen te leggen, is mogelijk niet voldoende voor een “gevorderde” gebruiker, in welk geval het nodig zal zijn om extra sets effecten en beeldgeneratoren te installeren (bijvoorbeeld bekende pakketten Boris Red, ProDAD Heroglief);
  • sommigen merken de niet erg hoge kwaliteit van versnelling/vertraging van geïnterlinieerde (geïnterlinieerde) video op in vergelijking met sommige andere video-editors en gespecialiseerde programma's (in de meeste gevallen doet dit er echter niet zoveel toe, en voor de overgrote meerderheid van de mensen is het niet belangrijk) ;
  • Op het moment dat dit artikel wordt geschreven, zijn er problemen bekend bij gebruik in één project grote hoeveelheid High Definition Video (HDV) bestanden: dit resulteert in een hoog verbruik fysiek geheugen computer (hetzelfde is echter bekend over andere editors, met name Adobe Premiere Pro). We hopen dat deze problemen in de toekomst door de ontwikkelaars zullen worden aangepakt;
  • In tegenstelling tot Adobe Premiere is er geen nauwe integratie met Adobe-producten Creative Suite (Photoshop, Adobe After Effects, enz.), wat essentieel kan zijn voor professionals (het is echter onwaarschijnlijk dat ze hun tool naar een andere zullen veranderen).

    De genoemde nadelen zijn voor de meeste fans van homevideobewerking hoogstwaarschijnlijk onbeduidend en worden ruimschoots gecompenseerd door de voordelen, met name gemak, stabiliteit in gebruik, stabiliteit en kwaliteit van het resultaat. Voor degenen voor wie het belangrijk is om hoogwaardige en handig hulpmiddel Om video te bewerken, raden we u aan de beschrijving van het gebruik van het programma te lezen.

    2. Aan de slag

    Voor de duidelijkheid beschrijft dit artikel het werken met SD-video in DV-formaat (video opgenomen met MiniDV- en Digital8-videocamera's), maar over het algemeen is de werkstijl op geen enkele manier afhankelijk van het videoformaat en alle gegeven informatie is geldig voor andere formaten (in het bijzonder HDV, MPEG2 of video vastgelegd door tv-tuners of andere opnameapparatuur). Omdat de programma-interface vrijwel ongewijzigd blijft, vanaf de 4e of zelfs 3e versie, zijn de meeste aanbevelingen bovendien geldig voor elke versie van het programma.

    In ons land voldoen de meeste videocamera's aan de PAL TV-standaard, dus na de lancering van het Sony Vegas-programma zullen we een project in dit formaat maken. Roep hiervoor het menu Bestand/Nieuw op en selecteer in het venster dat verschijnt voor het maken van een nieuw project Nieuw project uit de lijst Sjabloon PAL-formaat DV:

    In dit geval worden de framegrootte en frequentie automatisch geselecteerd, evenals de volgorde van de halve frames (velden). Onderste veld eerst. Het wordt aanbevolen om enkele opties onmiddellijk in te schakelen:

  • Weergavekwaliteit met volledige resolutie: weergavekwaliteit van de uiteindelijke video - selecteer Beste;
  • Type bewegingsonscherpte: type bewegingsonscherpte (alleen in door beweging verwerkte delen van de video) - selecteer Gaussiaans;
  • Deinterlace: video-deinterlacingmethode - het is beter om Geen te selecteren en geen deinterlacing uit te voeren, tenzij dit absoluut noodzakelijk is;
  • Map met vooraf gerenderde bestanden: map voor tussentijdse weergavebestanden - het is beter om een ​​tijdelijke map op een niet-systeemstation te selecteren (zoals echter in de inleiding werd gezegd, wordt deze map meestal toch niet gebruikt als u geen voorlopige weergave uitvoert van overgangen en video-effecten);

    Als u een project met een ander formaat (bijvoorbeeld HDV) moet maken, moet u het juiste sjabloon selecteren in de sjabloonlijst.

    Het is raadzaam om direct de optie Start alle nieuwe projecten met deze instellingen in te schakelen, dan worden alle volgende projecten direct aangemaakt opgegeven instellingen. Het wordt ook aanbevolen om de volgende geluidsparameters op te geven op het tabblad Audio:

    Voor het gemak van het weergeven van tijdstempels is het beter om het tijd- en frameformaat te selecteren op het tabblad Liniaal:

    Hierna kunt u op OK klikken en aan het gemaakte project gaan werken. Het wordt aanbevolen om het gemaakte project onmiddellijk op te slaan met behulp van de menuopdracht Bestand/Opslaan als...

    3. Beschrijving van het hoofdvenster

    Degenen die eerder met oudere versies van Vegas hebben gewerkt of op zijn minst hebben geprobeerd te werken, kunnen bij het voor de eerste keer starten van de 8e versie van het programma merken dat het hoofdvenster er ongebruikelijk uitziet: de tijdlijn (of tijdlijn) bevindt zich onderaan van het hoofdvenster, en niet bovenaan. Om dit te veranderen, moet u het instellingenvenster openen (menu Opties/Voorkeuren), het tabblad Weergave selecteren en de optie Tijdlijn weergeven onderaan het hoofdvenster uitschakelen. Hierna bevindt het tekengebied zich bovenaan het programmavenster.

    Het hoofdprogrammavenster bestaat uit verschillende hoofdonderdelen (van boven naar beneden):

  • menu en werkbalk met pictogrammen (werkbalk);
  • het huidige tijdvenster Tijdweergave, rechts daarvan bevindt zich een tijdliniaal;
  • de daadwerkelijke bewerkingstabel (tijdlijn) met video- en audiotracks (in de Pro-versie is hun aantal onbeperkt);
  • Schuifregelaar voor afspeelsnelheid, waarmee u een voorbeeld van uw project kunt bekijken op zowel normale snelheid (enkel, 1) als veelvouden van -20 tot +20 (negatieve snelheid betekent achteruit scrollen);
  • projectschuifbalk, waarmee u ook de weergaveschaal van het project kunt wijzigen (verplaats de muiscursor naar de linker-/rechterrand van de "schuifregelaar" en sleep deze naar links en rechts terwijl u de linkermuisknop ingedrukt houdt);
  • Onder de schuifbalk bevinden zich bedieningsknoppen voor het afspelen: lus afspelen, starten/stoppen, pauzeren, naar het begin/einde van het project gaan, evenals een knop voor geluidsopname (als u de muiscursor over de knop beweegt, verschijnt er een hint verschijnt erboven en geeft aan op welke knop op het toetsenbord u moet drukken om dezelfde actie uit te voeren);
  • rechts van de schuifbalk bevinden zich knoppen waarmee u de weergaveschaal van het project zowel horizontaal als verticaal kunt wijzigen (er is ook een Zoom Tool-knop, waarmee u met de muis het gewenste deel van het tekengebied kunt “omcirkelen” voor een gedetailleerd beeld in zijn geheel bekijken);
  • venster met verschillende secties (schakelbaar via tabbladen onderaan): Explorer (Explorer, vergelijkbaar Windows Verkenner), Trimmer (venster voor het "bijsnijden" van clips), Project Media (lijst met projectbronbestanden - in eerdere versies Dit gedeelte van het programma heette Media Pool), Media Manager (bronbestandsbeheerder), Transitions (overgangen bewerken), Video FX (video-effecten), Media Generators (beeld-“generatoren”, inclusief voor het overlappen van tekst op video);
  • indicator en volumeregeling voor het afspelen van audio (Mixer);
  • Venster Videovoorbeeld.

    Dit is de standaardinhoud van het programmavenster. Het belangrijkste gemak van de programma-interface is dat vrijwel elke sectie met de muis aan de titel kan worden "gesleept" en ergens anders in het venster kan worden geplaatst, waarbij de grootte zo gemakkelijk mogelijk voor de gebruiker kan worden gewijzigd. Als u twee monitoren heeft, kan elke sectie ook naar de tweede monitor worden “gesleept”, wat het werkgemak nog verder vergroot. Als een sectie niet nodig is, kunt u deze sluiten door op het kruisje in de rechterbovenhoek te klikken en deze indien nodig opnieuw weergeven met behulp van de menuopdrachten Weergave.

    Als de video die u wilt bewerken al op uw harde schijf staat, kunt u het volgende gedeelte overslaan. Als de video nog niet op uw harde schijf staat, kunt u deze invoeren vanaf een video-opnameapparaat of vanaf een digitale videocamera.

    4. Video-opname

    De opnamemodule wordt aangeroepen via de menuopdracht Bestand/Capture Video. Hiermee kunt u video opnemen vanaf vrijwel elk apparaat, inclusief tuners, video-opnamekaarten en digitale videocamera's. Wanneer u de opdracht voor het eerst oproept, zal het programma u vragen een opnameformaat te selecteren (DV of HDV - selecteer het formaat dat u nodig heeft, afhankelijk van welke camera u gebruikt), en de mappen specificeren waarin de ingevoerde videobestanden zullen worden opgeslagen. geplaatst. Het is het beste om vóór elke opname de map aan te geven waarin het bewerkingsproject zelf zich bevindt (een bestand met de extensie .veg).

    Standaard wordt de opname uitgevoerd met automatische video-indeling in scènes. Het begin van de volgende scène wordt bepaald door het moment dat de camera begint met fotograferen, en het einde - door te stoppen met fotograferen. In dit geval wordt elke scène in een apart videobestand geplaatst (voor het DV-formaat is dit een bestand met het AVI-containerformaat, voor HDV - met het MPEG2 Transport Stream-formaat een bestand met de extensie m2t).

    Bij DV/HDV-camera's wordt de video-opname automatisch uitgevoerd - het programma zelf start de camera wanneer de invoer start en stopt wanneer de opname op de band eindigt (de invoer kan uiteraard indien nodig handmatig worden gestopt). Opgemerkt moet worden dat voor digitale videocamera's het is niet echt vastleggen, maar eenvoudigweg het kopiëren van video- en audiogegevens “zoals ze zijn” naar digitale vorm, zonder enige verwerking, hercompressie of kwaliteitsverlies.

    Aan het einde van de opname biedt het programma aan om alle ontvangen bestanden toe te voegen aan het venster met de bronprojectbestanden (Projectmedia), vanwaar ze eenvoudig aan het plakbord kunnen worden toegevoegd eenvoudig slepen en neerzetten met de muis.

    Opgemerkt moet worden dat moderne harde schijf (HDD), DVD en Flash-camcorders geen video-opname als zodanig vereisen. Gegevens van de camcordermedia kunnen naar een computer worden overgebracht eenvoudig kopiëren hetzij vanaf een dvd, hetzij vanaf de camera als een verwisselbaar schijfstation, door deze aan te sluiten via USB-interface. Soms gebeurt dit met behulp van de software die bij de camera is geleverd. Meer details over hoe u dit voor een specifieke camera kunt doen, vindt u meestal in de gebruikershandleiding en/of in de beschrijving van de software die bij de kit wordt geleverd.

    Voor Sony DVD-camera's kunt u video naar uw computer en Vegas-bewerkingsproject kopiëren met behulp van de menuopdracht Bestand/Importeren/DVD Camcorder Disc.

    Met de opnamemodule kunt u het videobestand ook terugsturen naar de cameraband (op voorwaarde dat het bestandsformaat exact overeenkomt met het cameraformaat en de digitale ingang niet wordt geblokkeerd). Om dit te doen, moet u in het menu Beeld overschakelen naar de modus Afdrukken naar tape en vervolgens de menuopdrachten Transport/Afdrukken naar tape gebruiken.

    Als u het resultaat van het bewerken van een project op tape wilt weergeven, moet u in het hoofdprogramma van Sony Vegas de menuopdrachten Tools/Print Video to Tape (voor een DV-camera) of Tools/Print Video to HDV Tape (voor een HDV-camera).

    Om video van DV/HDV-camera's in te voeren, kunt u uiteraard ook opnameprogramma's van derden gebruiken, bijvoorbeeld ScanalyerLive voor DV.

    Het wordt echter aanbevolen om de ingebouwde tools voor HDV-invoer te gebruiken. Verschillende bronnen melden dat HDV-bestanden die worden ingevoerd met het HDVSplit-programma bewerkingsproblemen kunnen veroorzaken en er zelfs voor kunnen zorgen dat Sony Vegas mislukt omdat... HDVSplit genereert niet geheel correcte m2t-bestanden. We hopen dat dit in toekomstige versies van de programma's zal worden opgelost.

    5. Ingebouwde tutorial

    De 8e versie van Vegas heeft een prachtige ingebouwde tutorial voor het werken met het programma. Dit is niet zomaar een gebruikershandleiding in de vorm van statische tekst, zoals in de meeste andere programma's. Dit is een reeks interactieve lessen waarmee u de structuur van programma-interface-elementen in actie kunt bestuderen, evenals de basiswerktechnieken die bij het bewerken worden gebruikt (bovendien kunnen deze technieken ook nuttig zijn bij het werken met andere programma's). Als de lezer Engels kent, kan dit leerboek de beheersing van het programma enorm vergemakkelijken.

    De tutorial wordt opgeroepen met de menuopdracht Help/Interactieve tutorials. In het venster dat verschijnt, moet je een les op naam selecteren (bijvoorbeeld An Overview of Vegas - een algemeen overzicht van de elementen van het programma), en dan wordt deze gepresenteerd als een reeks pagina's met instructies, met de schakel ertussen met behulp van de knop Volgende. De duidelijkheid van deze instructies wordt vergroot door het feit dat als de tekst een element van het programmavenster vermeldt, dit wordt omgeven door een rood kader. Als het element bovendien is uitgeschakeld (verborgen), wordt voorgesteld een actie uit te voeren (bijvoorbeeld een menu-item oproepen) waarmee dit element kan worden geactiveerd (getoond).

    Bovendien wordt de gebruiker in sommige stappen gevraagd de volgende stappen uit te voeren diverse acties: druk op een knop, klik op de venstertitel, roep een menuopdracht op, voer een actie uit met een clip op een videotrack, enz. En de les gaat pas verder als de gebruiker de vereiste actie heeft voltooid. Omdat er onmiddellijk uitleg wordt gegeven over waarom dit nodig is en wat er als gevolg daarvan zal gebeuren, wordt het proces van het beheersen van het programma eenvoudig en duidelijk en zijn de acties gemakkelijk te onthouden. We kunnen zeggen dat het leerboek niet alleen een reeks instructies is, maar een virtuele leraar, die aan de hand van een voorbeeld de gewenste volgorde van acties laat zien.

    Voor velen is het belangrijkste nadeel van het leerboek (en zelfs van het programma zelf) dat het helaas alleen wordt gepresenteerd Engels. We hopen dat de volgende secties van dit artikel deze tekortkoming tot op zekere hoogte zullen compenseren, en u in staat zullen stellen de basisprincipes van het gebruik van Vegas voor snelle en effectieve videobewerking te begrijpen.

    6. Begin van de installatie

    Wanneer het programma wordt gestart, is het eerste dat u moet doen het vinden van de map met de bronvideobestanden (bijvoorbeeld ingevoerd vanaf een videocamera) in het Verkenner-gedeelte. Wanneer u een bestand selecteert door met de muis te klikken, probeert het programma informatie te verkrijgen over het bestandsformaat, en als dat lukt (dat wil zeggen: het formaat wordt ondersteund door het programma), dan wordt het video- en/of audioformaat, evenals hun duur, wordt hieronder weergegeven:

    Als het bestandsformaat niet wordt ondersteund, verschijnt er geen inscriptie met informatie over het formaat en als er problemen zijn bij het bepalen van het formaat, verschijnt de volgende inscriptie in het formaatveld: "Stream attributen kon niet Dit betekent meestal dat de overeenkomstige codec niet is geïnstalleerd voor het video- of audioformaat in het bestand (Vegas ondersteunt, net als andere bewerkingsprogramma's, Video voor Windows-codecs voor video en Audio Compression Manager voor audio, maar ondersteunt geen DirectShow decoders ) Voor MPEG2-bestanden moet de MainConcept B MPEG-plug-in geïnstalleerd en geregistreerd zijn. nieuwste versies Vegas moet eerst worden geïnstalleerd om MPEG-bestanden te ondersteunen DVD-programma Architect

    Soms komt het voor dat er codecs zijn geïnstalleerd, maar dat het AVI-bestandsformaat zonder duidelijke reden niet in het programma wordt herkend. Dit gebeurt als de headers in het bestand niet helemaal correct zijn (niet volledig voldoen aan de Video for Windows-standaard). Dit kan worden opgelost als u het AVI-bestand opent in VirtualDub en het opslaat in een nieuw bestand in de directe stream-kopieermodus (selecteer Direct Stream Copy in het Video- en Audio-menu). Na een dergelijke bewerking wordt het bestand meestal met succes geopend (uiteraard als de benodigde codecs voor video en audio beschikbaar zijn in het systeem).

    Als de kenmerken van het bestand zijn gedefinieerd, kan het naar de tijdlijn worden gesleept en neergezet. Er worden automatisch de juiste tracks voor video en/of audio gemaakt (afhankelijk van welke gegevens in het bestand staan). Als het bestand zowel video als audio bevat (bijvoorbeeld een AVI-bestand van een DV-camera of een film), vallen de video en audio automatisch in een groep van twee clips die samen worden verplaatst. Om ze individueel te kunnen verwerken, moet de groep eerst worden verdeeld (meer hierover hieronder). Bij het geluid wordt een golfbeeld opgebouwd, wat enige tijd in beslag zal nemen (afhankelijk van de duur van het geluid in het bestand). Tegelijkertijd naast bronbestand er wordt een bestand met de extensie .sfk gemaakt, waarin de wave-afbeelding wordt opgeslagen, en vervolgens wordt hetzelfde bestand vrijwel onmiddellijk geopend (bijvoorbeeld in een ander bewerkingsproject), omdat Het is niet langer nodig om het golfbeeld van geluid te reconstrueren.

    Als u in de Verkenner-sectie veel bestanden tegelijk selecteert en naar de tijdlijn sleept, worden ze automatisch als een reeks clips aan de tracks toegevoegd. Op deze manier kunt u de eenvoudigste “end-to-end” installatie uitvoeren met overlappende clips - op het verbindingspunt zullen de clips elkaar “overlappend” overlappen. De hoeveelheid overlap kan worden ingesteld in het venster Opties/Voorkeuren, op het tabblad Bewerken, met behulp van de parameter Hoeveelheid van de conversiegroep Knippen naar overlap. Deze bepaalt hoeveel frames de videoclips zullen overlappen (als u 0 opgeeft, dan zal er mag geen overlap zijn). U moet ook automatische overlap inschakelen: schakel de optie Automatisch meerdere geselecteerde media overlappen bij toevoegen in. In dit geval kunt u opgeven welk type overgang tussen videoclips wordt gebruikt door dit te selecteren in de standaardvideolijst van de groep Envelope fade types. Het overgangstype is standaard Smooth (ook bekend als Dissolve), wat het vaakst wordt gebruikt bij het bewerken.

    U kunt ook afbeeldingen uit grafische bestanden op videotracks plaatsen (alle gangbare grafische formaten worden ondersteund: BMP, GIF, JPEG, PNG en andere). Wanneer u een afbeelding toevoegt, wordt er automatisch een videoclip met een stilstaand beeld gegenereerd, waarvan de standaardduur wordt ingesteld door de parameter Nieuw stilstaand beeldlengte in hetzelfde instellingenvenster. Als een clipoverlappingswaarde anders dan nul is opgegeven (zie hierboven), zullen clips die zijn verkregen uit foto's elkaar ook automatisch overlappen met de opgegeven hoeveelheid. Door de gewenste duur, overlap en overgangstype in te stellen, kunt u dus met één muisbeweging een diavoorstelling van afbeeldingen krijgen door ze vanuit het verkennergedeelte naar het videospoor te “slepen”. Als automatische overlap niet nodig is, schakelt u de overeenkomstige optie uit.

    Na benodigde bestanden op de tracks geplaatst, kunt u doorgaan met het daadwerkelijk bewerken van video en geluid.

    7. Basisprincipes van installatie

    In principe wordt de installatie op dezelfde manier uitgevoerd als op andere manieren soortgelijke programma's: De verticale cursor, verplaatst door de muiscursor of de links/rechts-toetsen, bepaalt de huidige positie op de tijdlijn vanaf het begin van het project (dat wil zeggen vanaf het begin van het videomateriaal dat uit de bewerking zal voortvloeien). Het frame dat overeenkomt met deze positie wordt weergegeven in het videovoorbeeldvenster en wanneer u op de spatiebalk of de afspeelknop drukt, begint het afspelen vanaf deze positie. U kunt de weergaveschaal van het project wijzigen door op de omhoog/omlaag-toetsen te drukken of door het muiswiel te gebruiken. Wanneer de "Shift"-toets wordt ingedrukt, scrollt het muiswiel het projectvenster naar links en rechts terwijl de huidige tijdpositie in het project behouden blijft, en wanneer de "Shift"- en "Ctrl"-toetsen worden ingedrukt, wordt de huidige positie in het project verplaatst. op dezelfde manier als de "links/rechts"-toetsen.

    Het selecteren van de gewenste clip (in het programma worden clips gewoonlijk “evenementen” of Evenementen genoemd) gebeurt door erop te klikken. Als u meerdere clips tegelijkertijd wilt selecteren, moet u er achtereenvolgens op klikken terwijl u de "Shift"-toets ingedrukt houdt. Om een ​​fragment uit de selectie uit te sluiten, moet u er opnieuw op klikken samen met “Ctrl”.

    Laten we eens kijken naar de eenvoudigste bewerkingen die worden uitgevoerd bij het bewerken van video.

  • U kunt de clip(s) op de tijdlijn op de huidige positie knippen door op de "S"-toets op het toetsenbord te drukken, en het onnodige stuk (clip) verwijderen door erop te klikken met de muis en op de "Delete"-toets te drukken.
  • Als u het begin of einde van een fragment moet “knippen”, moet u de muiscursor naar de linker- of rechterrand van de rechthoek van het fragment verplaatsen. De cursor verandert van vorm in een rechthoek met een pijl. Hierna kunt u op de linkermuisknop drukken en de rand van de clip in de gewenste richting "trekken". U kunt vooraf de locatie selecteren waarnaar u de rand van de clip wilt verplaatsen door de huidige positie daar in te stellen met een muisklik en/of de pijl-links-rechts. Wanneer u vervolgens "sleept", blijft de rand van de clip "plakken". precies naar de gewenste locatie. U kunt een onnodig deel van een clip ook “afknippen” door eerst de clip op de gewenste plaats te knippen en vervolgens met een muisklik het overbodige deel te selecteren en te verwijderen met de “Delete”-toets.
  • Als u een clip of een groep clips op een track naar links/rechts moet verplaatsen, moet u deze met een muisklik selecteren en in de gewenste richting “slepen” terwijl u de linkermuisknop ingedrukt houdt. Als u meerdere clips moet verplaatsen die niet gegroepeerd zijn (zie hieronder), moet u ze eerst selecteren door Shift ingedrukt te houden en te klikken.
  • Als u een reeks clips in een groep wilt combineren, moet u ze opeenvolgend selecteren door met de linkermuisknop op elke clip te klikken, de "Shift"-toets ingedrukt te houden en op de "G"-toets op het toetsenbord te drukken. De hele groep clips beweegt dan als één geheel. Zoals eerder vermeld, wanneer u een bestand met video en geluid aan een project toevoegt, verschijnen er twee clips (een met video, de andere met geluid), onmiddellijk gecombineerd tot een groep. Als u bijvoorbeeld het begin van een van deze clips “bijknipt” (zie hierboven) (bijvoorbeeld met video), dan wordt de tweede clip (met geluid) automatisch “bijgesneden”. Als u video en audio wilt scheiden en er afzonderlijk mee wilt werken, moet de groep eerst worden gedegroepeerd.
  • Als u een clip uit een eerder gemaakte groep wilt verwijderen, moet u deze met een muisklik selecteren en op "U" drukken. Als je alle clips in een groep wilt degroeperen, klik je boven een van de clips rechter knop muis en druk op "Ctrl+U". Commando's voor het werken met een groep zijn ook beschikbaar in het menu "Groep" door met de rechtermuisknop op de clip te klikken.
  • Het eenvoudigste effect dat bij het bewerken wordt gebruikt, is het zogenaamde. FadeIn, of het vloeiende ‘vervagen’ van video vanuit ‘duisternis’ en geluid vanuit stilte. Dit effect wordt vaak gebruikt aan het begin van een verhaal (bijvoorbeeld een hele video). Het tegenovergestelde effect, genaamd FadeOut, wordt tegen het einde van het verhaal toegepast. Om FadeIn op het begin van een clip toe te passen, verplaatst u de muiscursor naar de linkerbovenrand van de rechthoek van de clip op de track totdat de cursor verandert in een boog met pijlen van links naar rechts. Houd nu de linkermuisknop ingedrukt en sleep de muis naar rechts - aan het begin van de clip verschijnt een boog die de aanwezigheid van FadeIn aangeeft.

    De duur van het effect wordt bepaald door hoe ver u de muis vanaf het begin van de clip naar rechts "sleept" en vervolgens de linkerknop loslaat. Nu is er op de plaats waar het effect eindigt een verticale lijn - u kunt deze met de muis naar links en rechts "slepen", waardoor de duur van het effect wordt gewijzigd (de waarde wordt weergegeven in de tooltip "Fade Offset"). Probeer de clip vanaf het begin af te spelen en kijk hoe het effect eruit ziet, en pas de duur ervan aan uw ontwerp aan.

    Het FadeOut-effect wordt op dezelfde manier toegepast, alleen op de rechterbovenrand van de rechthoek van het fragment en de muis moet naar links worden verplaatst. FadeIn/FadeOut-effecten kunnen onafhankelijk op audio worden toegepast, waardoor het geluidsvolume kan vervagen van stil naar normaal volume en omgekeerd.

    Als u met de rechtermuisknop op de boog klikt, kunt u de vorm van het effectprofiel selecteren in het submenu Fade Type. De vorm beïnvloedt de vloeiendheid en snelheid van veranderingen in volume voor audio of transparantie voor video. Experimenteer en kies het profiel dat het beste bij uw specifieke toepassing past (meestal is de standaard profielvorm in de meeste gevallen geschikt).

  • Misschien wel het meest gebruikte effect bij het bewerken is de overgang van de ene clip naar de andere, oftewel Overgang. Het eenvoudigste, maar ook meest gebruikte type overgang is een soepele ‘flow’ of ‘Cross Dissolve’. Als er een opening (een lege ruimte op een track) is tussen twee clips, verplaats dan eerst de clips heen en weer door de tweede clip te slepen, zodat het begin ervan "vastzit" aan het einde van de eerste clip:

    Verplaats vervolgens (door met de muis op de gewenste plaats te klikken, of door de links/rechts-toetsen te gebruiken) de huidige positie (verticale cursor) naar links van het einde van de eerste clip naar het moment waarop het "bloeden" zou moeten beginnen - bijvoorbeeld , een seconde voor het einde van de eerste clip:

    Klik in het midden van de tweede clip en houd de linkermuisknop ingedrukt en sleep de clip naar links zodat het begin het einde van de eerste clip overlapt. Verplaats de clip totdat het begin precies op de huidige positie blijft ‘plakken’ juiste plaats:

    De duur van de overgang in seconden wordt bovenaan de overgang weergegeven. Houd er rekening mee dat u de gehele tweede clip moet verplaatsen, en niet de linkerrand. Dit geeft ook het effect dat de ene clip overgaat naar de andere, maar het resultaat zal anders zijn, omdat De duur van de tweede clip verandert.

    Standaard wordt het overgangseffect "Cross Dissolve" toegepast tussen clips, wat in de meeste gevallen meestal voldoende is (behalve dat het eenvoudig is, ziet het er het minst opdringerig uit). U kunt de vorm van overgangsprofielen kiezen (hoe videotransparantie en audiovolume zullen veranderen tijdens een overgang) door met de rechtermuisknop op een overgang te klikken en de gewenste combinatie van profielen te selecteren in het submenu Fade Type (in totaal 25 opties).

    Als u nog een overgangseffect wilt toepassen, dan is een vrij brede selectie daarvan ("bladvouwen", "gordijnen" en andere) beschikbaar op het tabblad "Overgangen" onderaan het hoofdvenster:

    Aan de linkerkant staat een lijst met overgangstypen, aan de rechterkant enkele standaard sets effecten (Presets) voor de geselecteerde overgang. Als u de muiscursor over een pictogram beweegt, laat de animatie duidelijk zien hoe het geselecteerde effect er precies uitziet. De letters A en B tonen conventioneel respectievelijk de eerste en tweede clips waartussen de overgang wordt gemaakt.

    Om een ​​effect toe te passen, “stapelt” u eerst twee clips op elkaar (zie hierboven) en selecteert u vervolgens gewenst effect in het venster Overgangen en sleep het effectpictogram naar de overgang tussen clips. Dit kan zo vaak worden gedaan als je wilt, waarbij je verschillende overgangseffecten gebruikt om degene te kiezen die het beste bij je past. Sommige standaardovergangen kunnen snel worden toegepast door de huidige positie van de overgang tussen clips in te stellen en op de toetsen "/", "*", "-" op het kleine (numerieke) toetsenbord te drukken, of door met de rechtermuisknop op de overgang te klikken en het selecteren van de gewenste overgang in het submenu Overgang.

    Als u de muiscursor naar het kruisvormige pictogram aan de rechterkant van de overgang tussen clips op de track verplaatst (de inscriptie "Overgangseigenschappen" verschijnt), en als u erop klikt, wordt het instellingenvenster voor de overgangsparameters weergegeven:

    Elk overgangstype heeft zijn eigen parameters, en het is onmogelijk om ze allemaal binnen het bestek van dit artikel te beschrijven. Laten we er alleen rekening mee houden dat het wijzigen van de overgangsparameters u in staat stelt een onbeperkte verscheidenheid aan effecten te verkrijgen. De geconfigureerde set parameters kan worden opgeslagen in Preset en er wordt een bijbehorend pictogram toegevoegd aan het effectselectievenster, zodat u het opgeslagen effect snel kunt toepassen.

    De genoemde reeks bewerkingen (verplaatsen, knippen, verwijderen, clips "bijsnijden", FadeIn/FadeOut toepassen, evenals overgangen tussen clips) vormen de basis van vrijwel elke, zelfs de eenvoudigste niet-lineaire bewerking.

    8. Aanvullende technieken

    Laten we eerst eens kijken naar enkele principes van videobewerking met meerdere sporen (in de basis zijn ze ook toepasbaar in andere video-editors).

    Elke videotrack vertegenwoordigt een bepaalde ‘laag’ met een afbeelding. Als er meerdere sporen zijn, wordt het beeld daarin in lagen over elkaar heen gelegd: het beeld erboven wordt over het onderste spoor heen gelegd, enzovoort, van onder naar boven. Dit gebeurt precies in de volgorde waarin de tracks zich verticaal op de bewerkingstafel bevinden: het eerste nummer van boven wordt over het tweede heen gelegd, het resultaat van de overlap wordt over het derde gelegd, enz. In dit geval worden de tracks met elkaar gemixt via het zogenaamde alfakanaal of transparantiemasker (standaard is elke track volledig ondoorzichtig). Het werken met veel sporen wordt dus op dezelfde manier uitgevoerd als het werken met lagen in een afbeelding Adobe-editor Photoshoppen.

    Elke videoclip op een track heeft zijn eigen "dekking"-niveau, oftewel dekking. Als u de muiscursor over de bovenrand van een videoclip beweegt totdat de cursor verandert in de vorm van een hand met een vinger naar boven gericht, kunt u het huidige dekkingsniveau in tooltip zien (standaard zijn alle clips ondoorzichtig, met een dekkingsniveau van 100%):

    Als u de linkermuisknop ingedrukt houdt en de cursor naar beneden sleept, kunt u de videoclip semi-transparant maken, tot volledige transparantie (dekkingswaarde 0%). Als het project slechts één videotrack bevat, ziet u in het videovoorbeeldvenster en op de frames van de clip zelf dat de afbeelding donkerder wordt tot zwart. Dit gebeurt omdat er altijd een zwarte achtergrond onder de onderste track zit, en wanneer deze daarmee wordt gemengd, wordt de doorschijnende clip donkerder.

    Links van de videotrack bevindt zich het zogenaamde Track Header-venster, waarop het nummer ervan is geschreven, en er zijn ook trackregelaars (zie de afbeelding hierboven). Als u de muiscursor over een knop of pictogram in het titelvenster beweegt, verschijnt er een tooltip met de naam van het element. Laten we eens kijken naar het doel van enkele elementen:

  • Minimaliseer spoorhoogte - met deze knop kunt u de hoogte van het spoor minimaliseren/herstellen;
  • Maximaliseer spoorhoogte - met deze knop kunt u de spoorhoogte maximaliseren/herstellen;
  • Tracknummer - tracknummer, evenals een pictogram dat het type track aangeeft (video/audio);
  • Tracknaam - tracknaam (standaard leeg), die kan worden bewerkt door erop te dubbelklikken;
  • Bypass Motion Blur - met deze knop kunt u de zogenaamde Motion Blur, of het “verzachten” van het beeld op de track, uitschakelen (indien ingedrukt) of inschakelen (indien ingedrukt) (zie hieronder );
  • Beweging volgen - deze knop opent een venster waarmee u de beeldbeweging op de track kunt instellen, of eenvoudigweg de afbeelding kunt “bijsnijden” of schalen (zie hieronder);
  • Track FX - deze knop opent een venster waarin u een reeks video-effecten kunt instellen voor het verwerken van de track (zie hieronder);
  • Dempen - deze knop "schakelt" de track uit - hij stopt met deelname aan de beeldvorming en "verdwijnt" als het ware uit het project;
  • Solo - deze knop “verbiedt” alle nummers behalve deze;
  • Niveau - met deze schuifregelaar kunt u het dekkingsniveau (Opacity) van de afbeelding van een bepaald spoor instellen (standaard 100%). Als u dit verkleint, wordt de afbeelding op het spoor doorschijnend (tot volledig transparant, indien ingesteld op 0%);
  • Compositiemodus - met deze knop kunt u de modus selecteren voor het mixen van deze track met de onderliggende tracks. Voor “normale” videobewerking, zonder de noodzaak van complexe videoverwerking, hoeft u deze knop niet aan te raken, waardoor de standaard Source Alpha-modus behouden blijft.

    We hebben later een beschrijving van de titel van het nummer nodig, maar laten we nu eens kijken naar een voorbeeld waarbij het ene nummer over het andere wordt gelegd: titels over een video heen leggen. Stel dat het videomateriaal op de eerste videotrack staat. Je moet hierboven een videotrack toevoegen, zodat de afbeelding erop de bestaande video overlapt. Klik met de rechtermuisknop boven de titel van de videotrack en selecteer het menu-item Videotrack invoegen. Er verschijnt een leeg videospoor en het bestaande spoor verschijnt eronder, naar de tweede positie. Wij zullen er ondertitels aan toevoegen.

    Om dit te doen, gaat u in het onderste gedeelte van het programmavenster naar het tabblad Mediageneratoren en selecteert u Tekst. Het pictogram Zachte schaduw is tekst met een "zachte schaduw". Sleep het effectpictogram naar de eerste videotrack. Er wordt een videoclip gemaakt die tekst met een schaduw genereert, en door de eerste videotrack met de tweede te overlappen, wordt de tekst over de video heen gelegd. Om de tekst te bewerken, klikt u op de knop Gegenereerde media... aan de rechterkant van de clip (als de knop niet zichtbaar is, verhoogt u de trackhoogte door de horizontale lijn tussen de eerste en tweede videotracktitels te slepen). In het venster dat verschijnt, zijn er verschillende tabbladen waarmee u de tekst kunt bewerken (en de letterstijl en -grootte kunt selecteren - Bewerken) en de positie ervan in het frame kunt wijzigen (Plaatsing), de kleur van de tekst en de achtergrond kunt instellen ( Eigenschappen), de kleur van de rand (deze kan aan/uit worden gezet en de dikte worden gewijzigd), schaduwdikte en intensiteit (Effecten). U kunt tekst ook op verschillende manieren vervormen (hiervoor moet u de optie Vervorming inschakelen inschakelen).

    Verplaats de randen van het tekstfragment naar de gewenste locatie, druk op de knop Afspelen en bekijk het resultaat. U kunt ook FadeIn/FadeOut instellen om de titels in en uit te laten faden. De afbeelding toont een voorbeeld waarbij de credits een seconde na het begin van de video verschijnen, twee seconden lang infaden en aan het einde vervagen. Het resultaat is direct zichtbaar in het Preview-venster.

    Naast statische tekst met opgegeven kleur en schaduw is er een Credit Roll-generator waarmee je scrollende tekst kunt weergeven, zoals aan het einde van een film (credits kunnen ook na elkaar verschijnen met verschillende effecten). Vanaf versie 8 heeft het programma een nieuwe tekstgenerator - ProType Titler, waarmee u complexere titels kunt maken met extra effecten en verschillende opties tekstlocatie, rotatie en andere. Dit is echter waar de mogelijkheden voor het toevoegen van titels aan het programma uitgeput zijn. Degenen die complexere titels nodig hebben, zullen extra plug-ins moeten installeren (bijvoorbeeld ProDAD Heroglyph).

    Laten we naar een ander voorbeeld kijken: beeld-in-beeld. Om dit te doen, moet je ook twee videotracks maken: op de tweede (onderste) plaats een video op volledig scherm (achtergrond) en op de eerste (bovenaan) een video die bovenaan het volledige scherm moet worden weergegeven in een kleiner venster:

    Laten we de beschrijving van het trackheadervenster onthouden (Track Header, zie hierboven) en op de Track Motion-knop klikken in de header van de eerste videotrack. In het venster dat wordt geopend, kunt u het venster waarin de video moet worden weergegeven in het gewenste deel van het videoframe plaatsen en ook de grootte van dit venster instellen:

    Het frame in het midden van het venster beslaat standaard het volledige videoframe (let op de waarden in de groep Positie aan de linkerkant). Als u de grootte en positie ervan wijzigt, beweegt het videotrackvenster op dezelfde manier. Schakel de knop Schalen over midden bovenaan het venster uit, terwijl u de knop Aspect Ratio vergrendelen ingedrukt laat. Trek de rechter benedenhoek van het frame (als je de muiscursor ernaartoe beweegt, is deze omcirkeld) naar links zodat deze krimpt en links terechtkomt bovenste hoek(let op de gewijzigde waarden in de groep Positie). Om het nog indrukwekkender te maken, schakelt u ook de optie 2D Shadow in de linkerbenedenhoek in.

    In het Video Preview-venster is het gewenste resultaat onmiddellijk zichtbaar: de afbeelding van de eerste videotrack is in verkleinde vorm zichtbaar tegen de achtergrond van de afbeelding van de tweede videotrack, met een schaduw rond het frame.

    9. Animatie van verwerkingsparameters

    Na het lezen van de voorgaande paragrafen heeft de lezer wellicht een redelijke vraag: “Beweging” is beweging, maar wat heeft het ermee te maken? U kunt niet alleen de positie van het videovenster instellen, maar het ook binnen het frame laten bewegen terwijl de video wordt afgespeeld.

    Om dit te doen, roept u op de gewenste startpositie in het project (bijvoorbeeld aan het begin van de videotrack) het Track Motion-venster op en klikt u op de knop Sync Cursor onder aan het venster. Nu wordt de huidige positie van de videotrack weergegeven. het videotrackvenster wordt geassocieerd met de huidige cursorpositie in het project. In de afbeelding hierboven hebben we het trackvenster linksboven in het videoframe geplaatst. Verplaats nu de huidige positie in het project door op de schuifregelaar onderaan het Track Motion-venster aan de rechterkant te klikken. Verplaats de framepositie naar de rechterbenedenhoek van het venster en klik op de knop Keyframe maken:

    Op de huidige positie in het project wordt een sleutelpunt toegevoegd met de nieuwe positie van het videotrackvenster. Sluit het Track Motion-venster, verplaats de huidige positie op de tijdlijn naar het begin van het project (druk op Ctrl+Home) en druk op de knop Afspelen om het resultaat in het Video Preview-venster te zien. De prestaties van uw computer zijn mogelijk niet voldoende voor een soepele weergave. In dit geval kunt u de weergavekwaliteit van het voorbeeld verminderen door Voorbeeld- of Conceptkwaliteit te selecteren in de vervolgkeuzelijst Voorbeeldkwaliteit boven de afbeelding in het venster. In ieder geval is dit slechts een voorbeeld; u hoeft zich geen zorgen te maken over de kwaliteit van de video in het resulterende bestand - de beweging van de afbeelding binnen de afbeelding ziet er absoluut vloeiend uit.

    Hier hebben we gekeken naar een belangrijke eigenschap van Sony Vegas: sleutelpunten die zorgen voor een soepele verandering, of animatie, van videoverwerkingsparameters. Ze kunnen ook worden ingesteld voor alle parameters van video-effecten die zijn toegewezen aan het verwerken van videotracks.

    Laten we eens kijken naar een gerelateerd voorbeeld: de soepele "transformatie" van kleurenvideo naar zwart-wit.

    Plaats de videoclip op de track, ga naar het begin van het project (Ctrl+Home), klik op de Event FX-knop aan de rechterkant van de clip (als de knop niet zichtbaar is, verhoog dan de hoogte van de videotrack), of de Track FX-knop op de videotrackkop aan de linkerkant (Track Header, zie hierboven) . In het venster dat verschijnt met een lijst met effecten selecteert u Sony HSL Adjust en klikt u op OK. Het effectvenster verschijnt onderaan; klik op de knop Sync Cursor. Laat op de huidige positie (begin van de clip) de verzadigingswaarde ongewijzigd (1,0). Verplaats de schuifregelaar voor de huidige positie onder aan het venster helemaal naar rechts en klik hieronder op de knop Keyframe maken (u kunt ook op Sleutel insteken op het toetsenbord). Aan het einde van de clip wordt een cue-punt toegevoegd. Stel nu de parameter Verzadiging in op nul:

    Nu kunt u het effectvenster sluiten, op de afspeelknop drukken en in het voorbeeldvenster zien wat het resultaat is: de clip, aanvankelijk in kleur, wordt zwart-wit terwijl deze wordt afgespeeld. De aard (snelheid) van parameterwijzigingen kan worden gewijzigd. Om dit te doen, klikt u met de rechtermuisknop op het sleutelpunt op de tijdliniaal onder aan het effectvenster en selecteert u het gewenste type parameterwijzigingsprofiel (u kunt ook Hold - laat de parameterwaarde ongewijzigd tot het volgende sleutelpunt).

    Op dezelfde manier kunt u de animatie van de parameters van vrijwel alle overgangen (Overgangen) instellen. In het effect "bladvouwen" kunt u bijvoorbeeld tijdens het omwikkelen de dikte en hoek van de krul, de kleur en de intensiteit van de krul soepel wijzigen. verlichting, enz. Alles wordt alleen beperkt door uw plannen en verbeeldingskracht. Experimenteer met verschillende effecten en overgangen en ontdek zelf hoeveel ruimte voor creativiteit het animeren van hun parameters biedt.

    10. Werken met geluid

    Zoals vermeld aan het begin van het artikel, werd Vegas oorspronkelijk ontwikkeld als een krachtige multi-track audio-editor. De mogelijkheden voor audioverwerking zijn zeer breed - met het programma kunt u:
  • creëer projecten met zowel stereogeluid als surroundgeluid in 5.1-formaat. Vanaf versie 8 Pro ondersteunt het programma geluid in Dolby Digital (AC3) 5.1 en invoer;
  • geluid opnemen vanaf de ingang van een geluidskaart (gelijktijdig opnemen vanaf meerdere geluidskaarten, inclusief meerkanaalskaarten wordt ondersteund);
  • plaats een onbeperkt aantal audiofragmenten op audiotracks, met verschillende compressie en formaten (aantal kanalen en bemonsteringsfrequentie) tegelijkertijd in één project, zonder de noodzaak van voorafgaande audio-decompressie (het wordt direct uitgevoerd, tijdens het afspelen of uitvoeren van het bewerkingsresultaat voor het uiteindelijke bestand);
  • Stel op dezelfde manier als voor videoclips FadeIn/FadeOut in voor audiofragmenten, met de mogelijkheid om een ​​van de vijf vormen van het vervagingsprofiel te selecteren (wanneer clips over elkaar heen worden geplaatst, krijgt u 25 opties voor de overgang van één clip naar een andere door het volume van beide te veranderen);
  • audiotracks in- en uitschakelen (dempen, dempen).
  • stel het volume en het stereopanorama in (voor projecten met 5.1-geluid - de positie van het geluid in de ruimte) voor elk nummer;
  • wijs profielen (of enveloppen, enveloppen) toe aan audiotracks voor veranderingen in volume/panorama in de loop van de tijd knooppunten(voor projecten met 5.1 geluid - het profiel van de geluidspositie in de ruimte);
  • wijs effectketens toe aan audiotracks voor realtime audioverwerking. De kit bevat enkele tientallen effecten: verschillende filters, equalizers, compressoren voor het dynamische bereik, echo, enz. Alle DirectX- en VST-plug-ins van derden voor audioverwerking worden ook ondersteund;
  • voor sommige effecten kunt u profielen (enveloppen) van veranderingen in hun parameters in de loop van de tijd aan audiotracks toewijzen;
  • audiotracks combineren in groepen (de zogenaamde bus of bussen) om tegelijkertijd hun volume te regelen, of er dezelfde set effecten aan toe te wijzen;
  • geluid naar verschillende formaten uitvoeren (waaronder mp3, AC3, en in het geval van WAV- en AVI-formaten - naar elk formaat waarvoor de ACM-audiocodec in het systeem is geïnstalleerd).

    In dit artikel is het onmogelijk om alle geluidsmogelijkheden van het programma in detail te bespreken, dus zullen we ons alleen concentreren op enkele die vaak worden gebruikt bij het bewerken van homevideo's.

    U moet bijvoorbeeld een eenvoudige actie uitvoeren: een deel van het geluid in een video vervangen. Klik hiervoor op de gewenste videoclip met audio en degroepeer deze (druk op U), zodat de audio en video afzonderlijk worden bewerkt. Stel dat u het begin van een geluid moet vervangen door een ander geluid - uit een geluidsbestand. Sleep eerst de linkerrand van het originele audiofragment naar rechts om ruimte te maken voor de audio die u toevoegt. Zoek vervolgens in het gedeelte Verkenner het gewenste geluidsbestand (bijvoorbeeld in mp3-formaat) en sleep het naar het tekengebied, naar een apart soundtrack. Pas het einde van het toegevoegde audiofragment aan zodat het de gewenste duur heeft. Sleep het vervolgens naar hetzelfde audiospoor als de originele beeldaudio. Je kunt ervoor zorgen dat het geluid van de videoreeks gedeeltelijk wordt overlapt - in dit geval gaat het geluid soepel over van de ene clip naar de andere:

    Als u met de rechtermuisknop klikt op de plaats waar geluiden elkaar overlappen (de zogenaamde Crossfade), kunt u in het submenu Fade Type de vorm van de volume-enveloppen van elk van de twee geluidsfragmenten selecteren - er zijn in totaal 25 opties beschikbaar ( dezelfde als die beschikbaar zijn voor Crossfade-videoclips). Om ervoor te zorgen dat de videoclip en beide geluiden in de toekomst samen bewegen, of niet per ongeluk uit de groep worden gehaald, kunnen ze worden gecombineerd tot een groep. Selecteer ze door erop te klikken met de muis terwijl je de Ctrl-toets ingedrukt houdt en op G drukt.

    Ik wil vaak muziek toevoegen aan een videofragment. Zelfs een nogal saaie en eentonige video kan er anders uitzien als je er muziek aan toevoegt. Dat gaat heel eenvoudig: zoek het gewenste audiobestand (bijvoorbeeld in mp3-formaat) in de Explorer-sectie en sleep het met de muis naar de tijdlijn net onder de audiotrack van de videosequentie. Er wordt automatisch een audiotrack gemaakt en de audioclip wordt erop geplaatst. Verplaats indien nodig de audioclip naar de gewenste locatie, trim het begin/einde ervan, voeg FadeIn/FadeOut toe - dit alles gebeurt op dezelfde manier als met videoclips (zie de sectie "Basisprincipes van bewerken"). Uiteraard kunt u op deze manier een onbeperkt aantal geluidsfragmenten aan uw project toevoegen.

    Maar simpelweg muziek in een project gooien is slechts het halve werk. Het is belangrijk om het juiste volume te kiezen, zodat het niet opdringerig klinkt en het kijken naar je video niet hindert.

    Probeer zeker zelf het resultaat van de montage te zien door naar het geluid te luisteren, zowel via een koptelefoon als via luidsprekers, op verschillende volumes. Als je wilt dat de muziek alleen als extra achtergrond dient en het originele geluid niet vervangt, dan is het belangrijk om het volume van de muziek zo te selecteren dat zelfs bij lage luidsprekervolumes het originele geluid duidelijk klinkt (met name de woorden in de stemmen van de mensen in het frame moet duidelijk en leesbaar worden waargenomen). Hoogstwaarschijnlijk zal het volume van elke muziekcompositie afzonderlijk moeten worden geselecteerd. Om dit te doen, verplaatst u de muiscursor naar de bovenrand van het audiofragment (de cursor verandert in een hand met een vinger en pijltjes omhoog en omlaag) en sleept u deze naar beneden terwijl u de linkermuisknop ingedrukt houdt. In dit geval zal het volume (Gain, gain) afnemen. Het volume met 6 dB (decibel) verlagen betekent dat de amplitude van het geluid met de helft wordt verminderd. Luister minstens een paar seconden naar de originele audio samen met de muziek en zorg ervoor dat de muziek niet te luid staat. Als dat niet het geval is, zet dan het volume lager. Doe dit bij elke muziekvideo en luister naar verschillende delen van de montage.

    Het kan blijken dat je in sommige gebieden alleen maar tijdelijk het volume van de muziek hoeft te “dempen”, zodat op dat moment alleen de geluiden in het frame (bijvoorbeeld de stemmen van mensen) hoorbaar zijn, of, omgekeerd, om drama of drama toe te voegen. dynamiek in de plot, de muziek moet een paar seconden luider worden gezet. Om dit te doen, moet u een volumeprofiel toevoegen aan de muziekaudiotrack.

    Selecteer hiervoor de gewenste audiotrack (klik op de titel aan de linkerkant) en roep de menuopdracht Invoegen/Audio Enveloppen/Volume op. Er verschijnt een horizontale lijn op de track - dit is het profiel of de envelop van de volumeverandering. Op de plaats waar u het geluidsvolume moet verlagen, klikt u met de rechtermuisknop boven het profiel en roept u de menuopdracht Punt toevoegen op, en voegt u iets aan de rechterkant nog een opdracht toe. Ga vervolgens naar de plaats waar het volume naar zijn oorspronkelijke waarde moet terugkeren en voeg daar ook twee profielpunten toe. Hierdoor ontstaat er tussen de twee middelpunten een horizontaal gedeelte, dat met de muis op en neer kan worden “getrokken” om het geluidsvolume in dit gedeelte te verhogen/verlagen. De afbeelding laat zien hoe u het geluid met 12 dB (vier keer de amplitude) kunt dempen over een segment van 10 seconden:

    <
    Als je het geluid volledig wilt dempen, moet het overeenkomstige gedeelte van het profiel "helemaal" naar beneden worden getrokken, zodat het volume de waarde -Inf aanneemt (minus oneindig, wat in decibel overeenkomt met de amplitude vermenigvuldigd met nul). Als u wilt dat het volume soepel van de ene waarde naar de andere verandert, voegt u volumeprofielpunten op de juiste plaatsen toe en stelt u daarin de gewenste versterkingswaarden in - door de punten met de muis omhoog/omlaag te slepen, of door Set aan te roepen Om... opdracht te geven in het menu met de rechtermuisknop boven het punt. Om het initiële geluidsvolume op elk gewenst moment in te stellen (volumewijzigingen uitschakelen), selecteert u de opdracht Instellen op 0,0 dB.

    Tussen punten is het standaardvolumeprofiel lineair. In het menu boven het profielgedeelte kunt u de vorm van de profielwijzigingscurve selecteren: Lineair, Snel, Langzaam, Vloeiend, Scherp. Het Hold-type betekent dat de profielwaarde constant blijft tot het volgende punt.

    Het volume van elke audiotrack kan volledig worden gewijzigd - gebruik hiervoor de Vol-schuifregelaar op de trackkop (als de schuifregelaar niet zichtbaar is, rekt u de kop in de breedte uit):

    Het komt voor dat muziek die aan een project wordt toegevoegd, te zacht klinkt als het volume wordt verlaagd, en te opdringerig als het wordt verhoogd, met luide bassen en vervelende hoge frequenties, en het is moeilijk om de “gulden middenweg” te vinden. U kunt de situatie corrigeren met behulp van een geluidsequalizer. Klik op de titel van de audiotrack met muziek op de Track FX...-knop, er verschijnt een venster voor het toewijzen van geluidseffecten (verwerking) aan de track. Onder hen is Track EQ standaard onmiddellijk aanwezig - klik op de effectnaam bovenaan om het venster te activeren.

    Met een equalizer kunt u het geluidsvolume in bepaalde frequentiebereiken of banden naar wens wijzigen. Standaard verandert de equalizer niets (alle versterkingsparameters zijn ingesteld op 0 dB). Laten we beginnen met de lagere frequenties (bas). Klik op tabblad 1 (Low Shelf-filtertype). Sleep de schuifregelaar Versterking naar links om de lage frequenties te verzachten. Sleep de schuifregelaar Frequentie naar rechts om de afsnijfrequentie van het filter te verhogen. Hoe hoger de frequentie, hoe meer lage frequenties worden onderdrukt. U kunt het afspelen starten in het hoofdvenster en luisteren naar wat u krijgt, terwijl u tegelijkertijd de frequentie en mate van onderdrukking direct kunt selecteren.

    Nu moet je de hoge frequenties dempen (meestal zijn daar de hogere geluiden van percussie-instrumenten, verschillende geluidseffecten, beltonen enz. te horen). Klik op tabblad 4 (filtertype High Shelf). Selecteer op dezelfde manier de mate van onderdrukking (Gain) en de afsnijfrequentie (Frequency). Hoe lager de frequentie, hoe meer hoge frequenties worden onderdrukt.

    Het resultaat is het volgende beeld: de lage en hoge frequenties van de muziek worden gedempt en de muziek klinkt nu minder opdringerig, zonder de perceptie van het hoofdgeluid in de video te verstoren.

    Bass-reductie kan ook worden gebruikt om de hoorbaarheid van windgeruis te verminderen.

    Het komt voor dat stemmen in het frame onverstaanbaar klinken. Dit kan ook worden gecorrigeerd met behulp van een equalizer - verhoog gewoon het volume in het middenfrequentiegebied (ongeveer 2-3 kHz voor een mannenstem en 4-5 kHz voor een vrouwenstem). Open hiervoor het equalizervenster op de audiotrack met audio uit de videosequentie. Selecteer tabblad 3 (Bandfiltertype) en verhoog de versterking (Gain), en verander ook de middenfrequentie van de band (Frequency).

    Speel het project af en probeer de versterking en middenfrequentie van de band direct aan te passen, zodat uw stem duidelijker klinkt. U kunt ook de bandbreedte vergroten (bandbreedte, in octaven). Het wordt afgeraden om het volume van de middenfrequenties te veel te verhogen (meer dan 6 dB), anders klinkt uw stem misschien alsof deze uit een telefoon komt.

    Als de equalizer in een project niet het hele geluid hoeft te verwerken, maar alleen de secties ervan (bijvoorbeeld als er pratende mensen in het frame zijn), dan moeten alle secties die moeten worden verwerkt op de audiotrack blijven staan ​​om waaraan de equalizer is toegewezen, en de resterende audiofragmenten moeten worden overgebracht naar een afzonderlijke track waaraan geen audioverwerkingseffecten zijn toegewezen.

    Naast de equalizer wordt er automatisch een Track Compressor-effect toegewezen aan audiotracks, ontworpen om het dynamische bereik van de audiotrack te verkleinen. Het kan worden gebruikt om het verschil tussen luide en zachte geluiden te verkleinen, bijvoorbeeld in scènes waarin er, samen met zacht sprekende mensen, soms harde knallen, deurslagen, enz. in het frame voorkomen.

    U kunt ook verwerking aan een heel project toewijzen met behulp van de Master FX...-knop in het Mixer-venster. Wanneer u de opdracht Effecten toevoegen oproept, verschijnt er een venster met een lijst met effecten, onderverdeeld in categorieën. Selecteer het gewenste effect en klik op de knoppen Toevoegen en OK.

    Naar analogie met de animatie van video-effectparameters (zie het overeenkomstige gedeelte hierboven), kunt u de animatie van geluidseffectparameters instellen. U kunt bijvoorbeeld een profiel definiëren voor hoe de frequentie van een equalizerfilter in de loop van de tijd verandert. Klik in de kop van de audiotrack waaraan we een equalizer hebben toegewezen om de helderheid van de stem te vergroten op de pijl-omlaag aan de rechterkant van de Track FX-knop... Selecteer in het vervolgkeuzemenu de FX Automation commando, selecteer in het venster dat verschijnt het Track EQ-effect. De lijst toont de namen van verwerkingsparameters die tijdens het afspelen in de tijd kunnen variëren. Schakel het selectievakje Band 3-frequentie in en klik op OK. Op de audiotrack verschijnt een nieuw profiel, dat op dezelfde manier kan worden bestuurd als het volumeprofiel: punten toevoegen, verplaatsen, op elk punt frequentiewaarden instellen door een waarde in te voeren, enz.

    Door de verwerkingsparameters tijdens het afspelen te regelen, kunt u een grote verscheidenheid aan geluidseffecten verkrijgen. Met behulp van het Delay-effect kunt u bijvoorbeeld een echo krijgen met een variabele tijd van "reflectie" van het geluid.

    11. Voer het resultaat uit naar een bestand

    Het opslaan van het bewerkingsresultaat in het uitgevoerde videobestand (niet te verwarren met het opslaan van het bewerkingsproject) gebeurt met behulp van de menuopdracht Bestand/Renderen als... Selecteer in de lijst "Bestandstype" het gewenste containerformaat (bijvoorbeeld Video voor Windows voor een avi-bestand), selecteer in de lijst Sjabloon (sjabloon) het compressieformaat. Klik op de knop Aangepast om de video- en audiocompressieparameters te bekijken en/of in te stellen (vergeet op het tabblad Project niet Beste te selecteren in de lijst Videoweergavekwaliteit). Schakel indien nodig de vlaggen Inclusief video/Inclusief audio in/uit om video en audio in het uitvoerbestand op te nemen/uit te sluiten. Selecteer in de vervolgkeuzelijst Videoformaat (tabblad Video) het formaat (codec) voor videocompressie; in de lijst Audioformaat (tabblad Audio) selecteert u het formaat (codec) voor audiocompressie.

    Om een ​​aangepaste audiocodec (formaat) beschikbaar te maken, moet u een ander videoformaat dan DV selecteren.

    Als het project interlaced video gebruikt (en in de meeste gevallen is dit het geval voor video van een videocamera), dan is het belangrijk dat de juiste veldvolgorde wordt ingesteld in alle bronbestanden (in de bestandseigenschappen in het venster Projectmedia), en het is beter om velden in dezelfde volgorde in te stellen in de projecteigenschappen en in de uitvoervideo-instellingen om beeldtransformaties te minimaliseren. Als u onbewerkte videofragmenten wilt opslaan zonder hercompressie, wordt deze vereiste verplicht (in dit geval moeten de framegrootte/frequentie ook overeenkomen, en voor MPEG2 de compressieparameters, in het bijzonder de bitsnelheid).

    Voor MPEG-bestanden (in MPEG2-, HDV-, AVCHD-formaten) wordt de volgorde van de velden rechtstreeks in de bronbestanden opgegeven, zodat het programma de volgorde van de velden automatisch bepaalt (natuurlijk, als de opgegeven volgorde samenvalt met de werkelijke volgorde - uitzonderingen zijn zeldzaam, maar deze komen voor wanneer het bestand verkeerd is gehercodeerd; als de video van een camera of opnamebord is genomen, is de volgorde van de velden in het bestand correct).

    In het geval van AVI-bestanden is het doorgaans onmogelijk om de veldvolgorde automatisch te bepalen, maar voor bijvoorbeeld geïnterlinieerde video van DV-videocamera's is de juiste veldvolgorde Lower Field First. Voor videobeelden die door de meeste tv-tuners zijn opgenomen, is de veldvolgorde meestal omgekeerd: bovenste veld eerst.

    Als u video in MPEG2-formaat voor dvd wilt opslaan, moet de MainConcept MPEG-plug-in voor Vegas worden geïnstalleerd en geregistreerd. In de nieuwste versies van Vegas moet u hiervoor het Sony DVD Architect-programma installeren. In dit geval moet u MainConcept MPEG2 selecteren in de lijst met bestandstypen en het gewenste sjabloon (bijvoorbeeld DVD PAL) in de lijst met sjablonen. Indien nodig moet u de video- en/of audiobitrate aanpassen, afhankelijk van hoeveel video u op de dvd moet zetten. Voor beeldmateriaal van één uur is single-pass-codering met 8 Mbps voor video meestal voldoende.

    Als Sony DVD Architect wordt gebruikt als dvd-schrijfprogramma, kunnen de markeringen die in het project zijn geplaatst (ingevoegd door op de huidige positie op Ctrl+M te drukken) worden gebruikt om het begin van hoofdstukken op de gemaakte dvd aan te geven. Wanneer u een bestand opslaat in MPEG2-indeling, schakelt u de optie "Projectmarkeringen opslaan in mediabestand" in het dialoogvenster voor het opslaan van bestanden in, en DVD Architect zal de projectmarkeringen automatisch gebruiken als beginmarkeringen van de dvd-hoofdstukken (meer precies, het schijfgedeelte dat zal het resultaat zijn van dit MPEG2-bestand).

    Houd er rekening mee dat het opslaan van het resulterende bestand behoorlijk lang kan duren (tot enkele tientallen uren, afhankelijk van de duur van het project, de videoresolutie, het compressieformaat en de computerkracht). Als een aanzienlijk deel van het project wordt opgeslagen zonder hercompressie, is het beter om de bronbestanden op één harde schijf te bewaren en het resultaat op een andere, fysiek gescheiden harde schijf op te slaan, om het kopiëren van gegevens aanzienlijk te versnellen.

    12. Codering met behulp van een frameserver

    Soms zijn er situaties waarin u het bewerkingsresultaat moet comprimeren met een extern coderingsprogramma. Dit kunt u doen door het resultaat eerst op te slaan in een AVI-bestand zonder compressie, of door een codec te gebruiken waarmee u gegevens zonder verlies kunt opslaan. In beide gevallen zal er veel schijfruimte nodig zijn: in het geval van een project dat een uur duurt, zal het opslaan in een ongecomprimeerd formaat bijvoorbeeld tientallen gigabytes vergen, en het opslaan zal erg lang duren. Als het resultaat alleen nodig is om het voor codering naar een ander programma over te brengen, dan is het mogelijk om te voorkomen dat zo'n groot tussenbestand wordt opgeslagen. Om dit te doen is er een klein gratis frameserverprogramma DebugMode FrameServer, dat kan worden gedownload van de officiële website http://www.debugmode.com.

    Na het installeren van de frameserver start u Vegas, opent u het gewenste project en roept u het menu Bestand/Render As op. Selecteer DebugMode FrameServer in de lijst met bestandstypen.

    Wanneer u op Opslaan klikt, geeft u een map op de schijf op waarin u het tussenbestand wilt opslaan. Hierna verschijnt het frameserver-instellingenvenster:

    De parameters kunnen op de standaardwaarde blijven staan, zoals weergegeven in de afbeelding. Door op de knop Volgende te klikken, wordt er een klein tussenliggend AVI-bestand aangemaakt in de opgegeven map (dit zal enige tijd duren). Het kan worden geopend in elk encoderprogramma (Canopus ProCoder, TMPGEnc, enz.), en zodra het coderen is gestart, worden de coderingsgegevens rechtstreeks vanuit Vegas in ongecomprimeerde vorm, dat wil zeggen zonder verlies, naar de encoder overgedragen. Deze methode van gegevensoverdracht wordt frameserving genoemd, waarbij frames op verzoek rechtstreeks van het bewerkingsprogramma naar de encoder worden overgedragen via het geheugen, waarbij de opname in een groot tussenbestand wordt omzeild. Deze methode maakt onder meer multi-pass-codering mogelijk met behulp van encoders die dit ondersteunen.

    Let op: probeer niet hetzelfde tussenliggende AVI-bestand in meerdere exemplaren van coderingsprogramma's tegelijk te openen - het coderingsresultaat zal onvoorspelbaar zijn. De beschreven frameserver biedt geen correcte ondersteuning voor deze modus, en is ontworpen voor het sequentieel coderen van een project (hoewel multi-pass codering ook is toegestaan) met slechts één extern proces.

    Zodra het coderen is voltooid, sluit u het externe coderingsprogramma en klikt u op de knop Stop Serving in het FrameServer Debugmode-venster.



  •