Adobe prime pro ss. Minicursus "Fundamentals of Video Editing in Adobe Premiere Pro"
Adobe Premiere Pro wordt gebruikt voor professionele videobewerking en het toepassen van verschillende effecten. Het heeft een enorm aantal functies, dus de interface is behoorlijk ingewikkeld voor de gemiddelde gebruiker. In dit artikel zullen we de basisstappen en functies van Adobe Premiere Pro doornemen.
Na het starten van Adobe Premiere Pro wordt de gebruiker gevraagd een nieuw project te maken of een bestaand project voort te zetten. We gebruiken de eerste optie.
Selecteer in het nieuwe venster de benodigde presets, oftewel de resolutie.
Bestanden toevoegen
Ons werkgebied is voor ons geopend. Laten we hier wat video toevoegen. Om dit te doen, sleept u het met de muis naar het venster Naam.
Of u kunt op de bovenste balk klikken "Bestand importeren", zoek de video in de boom en klik op "OKE".
We hebben de voorbereidende fase afgerond, nu gaan we direct aan de slag met de video.
Van het raam Naam sleep video naar Tijdlijn.
Werken met audio- en videotracks
Je zou nu twee tracks moeten hebben, één voor video en één voor audio. Als er geen audiotrack is, zit de kwestie in het formaat. Het is noodzakelijk om het te hercoderen in een andere, waarmee Adobe Premiere Pro correct werkt.
Tracks kunnen van elkaar worden gescheiden en afzonderlijk worden bewerkt of een ervan worden verwijderd. U kunt bijvoorbeeld de stemacteurs voor de film verwijderen en er een andere plaatsen. Selecteer hiervoor het gebied van twee sporen met de muis. Klik met de rechtermuisknop. Kiezen "Ontkoppelen"(Loskoppelen). Nu kunnen we de audiotrack verwijderen en een andere invoegen.
Laten we een audio-opname onder de video slepen. Selecteer het hele gebied en klik op Koppeling. We kunnen controleren wat er is gebeurd.
Effecten
Je kunt een bepaald effect toepassen voor training. Selecteer video. In het linkerdeel van het venster zien we een lijst. We hebben een map nodig "Video-effecten". Laten we een eenvoudige kiezen kleurcorrectie, uitvouwen en zoeken in de lijst "Helderheid / contrast"(helderheid en contrast) en sleep het naar het venster "Effectcontroles".
Pas de helderheid en het contrast aan. Open hiervoor het veld "Helderheid / contrast". Daar zullen we twee opties voor configuratie zien. Elk van hen heeft een speciaal veld met schuifregelaars, waarmee u de wijzigingen visueel kunt aanpassen.
Of we stellen digitale waarden in, als u dat prettiger vindt.
Maak bijschriften op video
Om uw video een inscriptie te geven, moet u deze selecteren op Tijdlijn en ga naar sectie "Titel-Nieuwe titel-Standaard Still". Laten we vervolgens een naam bedenken voor onze inscriptie.
Er wordt een teksteditor geopend waarin we onze tekst invoeren en op de video plaatsen. Hoe het te gebruiken, ik zal het niet vertellen, het venster heeft een intuïtieve interface.
Sluit het editorvenster. In hoofdstuk Naam onze inscriptie verscheen. We moeten het naar het volgende nummer slepen. De inscriptie bevindt zich op het gedeelte van de video waar het passeert, als je het op de hele video wilt laten, dan rekken we de lijn over de hele lengte van de video.
Een project opslaan
Voordat u begint met het opslaan van het project, selecteert u alle elementen Tijdlijn. We gaan Bestand-Export-Media.
In het linkerdeel van het geopende venster kunt u de video corrigeren. Bijvoorbeeld bijsnijden, de beeldverhouding instellen, enz.
Aan de rechterkant staan de instellingen om op te slaan. Wij kiezen het formaat. Geef het opslagpad op in het veld Uitvoernaam. Audio en video worden standaard samen opgeslagen. Indien nodig kunt u één ding besparen. Schakel vervolgens het selectievakje uit "Video exporteren" of "Audio". Klik "OKE".
Daarna gaan we naar een ander programma om op te slaan - Adobe Media Encoder. Uw invoer is in de lijst verschenen, u moet op . klikken "Start wachtrij" en uw project wordt op uw computer opgeslagen.
Hiermee is het video-opslagproces voltooid.
Hallo!
Tegenwoordig nuttige informatie voor die fotografen die zich naast fotografie ook bezighouden met video-opnamen.
Zoals je weet, is het maken van een video slechts het halve werk. Dan moet het verwerkt worden. Haal in ieder geval al het overbodige uit de video, voeg eventueel een splashscreen toe, werk met het geluid en zet het om in een verteerbaar formaat. Dit alles moet in een of ander programma worden gedaan.
En zodat je het sneller onder de knie hebt, raden we je aan de eerste 7 videolessen van de Super Premiere Pro-cursus te bestuderen. Deze cursus wordt voorbereid door de jongens van ons VideoSmile-project. Al volgende dinsdag (19 januari) gaat het in de uitverkoop.
Download extra materiaal voordat u de lessen doorloopt.
Les #1 Inleiding tot Adobe Premiere Pro CC 2015
Vanaf de eerste video maak je kennis met de algemene principes van montage. Er zal enige geschiedenis van bewerken en Premiere Pro zijn. Het verhaal is nodig zodat je één belangrijk punt begrijpt, namelijk dat de installatie heel eenvoudig is! Het belangrijkste is om de basisregels en installatiewetten te kennen. Sommigen van hen wachten op je in deze les.
Les nummer 2. Programma installatie. Systeem vereisten
In deze zelfstudie leert u waar u Adobe Premiere Pro CC kunt downloaden en installeren.
We kijken ook naar de technische vereisten voor de computer waarop je video gaat bewerken. We zullen alle hoofdparameters analyseren en in detail praten over schijfsubsystemen (welke opties het meest geschikt zijn voor het opslaan van beeldmateriaal en bewerking).
Les nummer 3. Installatie fasen. Materiaalstructurering
In deze les leer je de belangrijkste fasen van het bewerken, het pad dat een videobestand van de camera naar het eindresultaat gaat.
We zullen in detail stilstaan bij het stadium van het structureren van bestanden. Dit is een heel belangrijk punt. Het bewerken omvat een groot aantal bronnen, bestanden met geluid, bestanden met extra afbeeldingen, projectbestanden, en dit alles moet duidelijk op uw schijf in mappen worden gestructureerd.
Les nummer 4. Bestandsindelingen en introductie tot Adobe Media Encoder CC 2015
Voordat we direct verder gaan met bewerken, moeten we ervoor zorgen dat de bronvideoclips geschikt zijn voor bewerking in Premiere Pro op onze computer. Als ze niet geschikt zijn om te bewerken, hoeft u zich geen zorgen te maken, omdat we ze gemakkelijk kunnen converteren naar elk ander formaat met behulp van het Adobe Media Encoder-programma. We zullen verschillende voorbeelden analyseren van het werken in het Adobe Media Encoder-programma en leren hoe het gecodeerde bestand te configureren, hoe een codec en formaat te kiezen, en ook de verschillende nuances van het voorbereiden van bestanden te analyseren.
Les nummer 5. Bestanden importeren en een reeks maken in Premiere Pro
Eindelijk konden we oefenen in Premiere Pro! In deze les beginnen we onze kennismaking met het programma zelf. Laten we ons eerste project maken, de bronbestanden erin importeren en enkele praktische bewerkingsvoorbeelden analyseren. Naast dit alles zullen we alle basistools overwegen die u mogelijk nodig heeft tijdens het installatieproces.
Les nummer 6. Grondbeginselen van kleurcorrectie en de output van de afgewerkte film
Het grootste deel van deze les zal worden gewijd aan hulpmiddelen voor kleurcorrectie. We zullen enkele interessante voorbeelden bekijken waaruit u leert hoe u effecten voor kleurcorrectie kunt gebruiken. We zullen ook kijken naar een dergelijk hulpmiddel als een vectorscoop, wat een onmisbaar hulpmiddel is bij het werken met kleur. Na dit alles zullen we ons project uitvoeren naar het uiteindelijke videobestand.
Les nummer 7. Algemene tips voor videobewerking
Hiermee is de minicursus afgesloten. Als je je opleiding in deze richting wilt voortzetten, volg dan het nieuws, want op 19 januari lanceren we de Super Premiere Pro-cursus, waarin je veel meer nuttige informatie zult vinden van Elerzhon Kimsanov - een praktijk met 15 jaar ervaring.
Met vriendelijke groet, Evgeny Popov.
Een minicursus over het aanleren van videobewerking in Adobe Premiere Pro omvat 19 lessen die zijn ontworpen om iedereen de eerste vaardigheden op dit gebied bij te brengen.
Deze online training is een kleine aanvulling op de hoofdcursus Super Premiere Pro. Met behulp van deze kleine lessen kun je kennis maken met de basisterminologie van het onderwerp, basiskennis opdoen die de basis zal vormen voor je toekomstige vaardigheden, en ook uit de eerste hand de kwaliteit van de inhoud van het Videosmile-team zien. De hele cursus is ingesproken in het Russisch. Dit is vooral belangrijk, omdat Adobe Premiere Pro praktisch geen lessen voor videobewerking van hoge kwaliteit bevat.
Het belangrijkste voordeel van deze cursus videobewerking is de synthese van theoretisch materiaal met praktische kennis. Iedereen die de tools van het Adobe Premiere Pro-programma onder de knie wil krijgen, leert niet alleen de basisconcepten die typisch zijn voor dit soort activiteiten, maar kan ook alle acties na de leraar herhalen. De lessen beginnen met een analyse van de basisprincipes van videobewerking en eindigen met een visuele toepassing van enkele Adobe Premiere Pro-chips. Bijvoorbeeld de Auto-Ducking-functie, waarmee je het volume van achtergrondmuziek kunt aanpassen.
- Algemene informatie over Adobe Premiere Pro CC 2015
- Installatie fasen. Materiaalstructurering
- Bestandsindelingen en codering in Media Encoder
- Bestandsoverdracht en volgordebepaling in Adobe Premiere Pro
- Kleurcorrectie in montage en het eindresultaat van de film
- Algemene regels voor videobewerking
- Filmcomponenten
- Soorten lijmen
- Kuleshov-effect
- Algemene montagetechnieken
- Lineariteit van gebeurtenissen, rekwisieten, geluiden
- Volledige filmbewerking in Adobe PremierePro CC 2015
- Vijf geheime functies van Adobe Premiere Pro
- Geluid design
- Auto-Ducking-functie in Adobe Premiere Pro
Les 1
De eerste les in deze mini-cursus richt zich op de basisprincipes van videobewerking. De leraar zal vertellen over de geschiedenis van het bewerken, vertellen hoe het Adobe Premiere Pro-programma is verschenen. Ook in deze video-tutorial worden verschillende spannende video's gepresenteerd en worden de bewerkingstechnieken geanalyseerd die zijn gebruikt om ze te maken.
De docent zal zich richten op de mogelijkheden van montage om een emotionele reactie op te bouwen bij de kijkers van de betreffende video, de invloed van muziek op deze reactie en de noodzaak om saai en laagwaardig materiaal uit de video te kunnen verwijderen.
Deze les geeft je een beter begrip van de basisprincipes van videobewerking, evenals een idee van de basistechnieken die je in de toekomst zult gebruiken.
Les 2
In de tweede les zullen we meer praten over de technische kenmerken van videobewerking met Adobe Premiere Pro. Om video van hoge kwaliteit te maken, moet je inderdaad een geschikt systeem hebben dat bestand is tegen zware belastingen en materiaal soepel opneemt.
Voor comfortabel werken met deze toolkit mag de leeftijd van de processor op uw pc niet ouder zijn dan 4 jaar. Maar de belangrijkste indicator bij het werken met videobewerking is RAM. De minimale vereiste voor Adobe Premiere Pro is 8 GB.
De docent zal speciale aandacht besteden aan de schijven waarop de stof is opgenomen. Er zijn veel opties voor zowel amateur- als professionele bewerking, die elk bepaalde voor- en nadelen hebben.
Les 3
Deze les is gewijd aan de belangrijkste fasen waarmee een specialist in videobewerking te maken krijgt. Dat wil zeggen, het hele proces van het verkrijgen van ruw materiaal tot de uiteindelijke video-opname, die de nodige emoties bij de kijker zal oproepen.
In de les wordt speciale aandacht besteed aan het structureren van bestanden, omdat de installatie gebruik maakt van een grote verscheidenheid aan bronnen: geluid, afbeeldingen of andere bestanden die worden gebruikt om het gewenste resultaat te bereiken. Na het creëren van een structuur voor handiger werk, worden alle bronnen geïmporteerd in Adobe Premiere Pro.
De editor onderzoekt en selecteert de beste shots en schrijft de vis, een ruw systeem dat het geluid verbindt met wat er op het scherm gebeurt. Er wordt een conceptversie gemaakt, de graphics worden indien nodig gefinaliseerd, waarna alleen de laatste hand aan het eindresultaat rest.
Les 4
Het aantal bestandsformaten waar je mee aan de slag moet tijdens videobewerking is behoorlijk groot. Het moet duidelijk zijn dat Adobe Premiere Pro ze niet allemaal ondersteunt. Geen paniek, want Adobe heeft gezorgd voor de mogelijkheid om bestanden naar de vereiste versie te converteren door het programma Media Encoder CC 2015 te maken.
In deze les zal de docent u kennis laten maken met de belangrijkste functies van deze software en u ook laten zien hoe u een incompatibel bestand naar een ander formaat kunt converteren met behulp van verschillende situaties als voorbeeld. Dit zal niet alleen helpen om de tijd voor het uitvoeren van één actie aanzienlijk te verminderen, maar u kunt ook meer controle krijgen over het bewerken van bronnen.
Les 5
De vijfde les van deze minicursus videobewerking in Adobe PremierePro is gewijd aan het importeren van bronbestanden in het programma. Met een half uur van je tijd leer je hoe je je eigen project kunt maken en alle geluids-, video- en grafische frames erin kunt importeren om een kwaliteitsmontage te maken.
Afzonderlijk zal de leraar aandacht besteden aan de tools die het meest worden gebruikt in dit proces. We zullen ook praten over het lijmen van frames en de grootte van plannen, die zijn onderverdeeld in vier typen: algemeen, medium, groot, detail.
Aan het einde van de video zal de leraar je vragen om te experimenteren met de lengte van de overgangen, de afmetingen van de plannen. Dit alles is nodig om een gevoel te creëren waarmee u in de toekomst soortgelijk werk sneller kunt doen.
Les 6
Het is duidelijk dat een van de belangrijkste factoren voor de kwaliteit van een video de kleurcorrectie is. Met deze tool creëert de editor de nodige sfeer in de video, die bepaalde emoties bij de kijker oproept.
In de zesde les worden enkele voorbeelden gegeven van het werken met kleurcorrectie. Je zult de basiseffecten beheersen waarmee je het gewenste resultaat kunt bereiken, en ook kennis maken met een tool genaamd de "vectorscope".
We zullen ook praten over verschillende verborgen geheimen in de Adobe Premiere Pro-toolkit die sommige professionals niet kennen. Als u weet hoe u ze moet gebruiken, kunt u de kwaliteit van uw eigen werk verbeteren en de tijd die nodig is om het te maken verminderen.
Les 7
De zevende les is een kleine tussenfase, waarin algemene tips voor beginnende video-editors worden geschetst. Met hun hulp kun je je eigen weg in dit werkveld uitstippelen.
De leraar zal iedereen die videobewerking wil doen adviseren om te proberen te experimenteren en niet bang te zijn om fouten te maken, omdat hun aanwezigheid ons meer ervaring geeft. Wees niet bang om de video opnieuw te maken als je fouten of problemen opmerkt, want zelfs als de klant het verschil niet opmerkt, zul je nog steeds op de hoogte zijn van het huwelijk van kwaliteit en onverdiende lof in je adres.
De leraar zal vertellen over zijn voornemen om kennis te geven die in de loop van de tijd niet verouderd zal raken. De basis van het werken met plannen, het lijmen van frames en kleurenwielen blijft immers onveranderd, hoe ver de technologie ook gaat.
Les 8
In deze les zullen we het hebben over de componenten van elke film of video waar video-editors dagelijks mee te maken hebben. Je leert basisinformatie over frames, plannen, scènes, afleveringen en onderdelen waaruit een film bestaat. Met deze informatie kun je de montage van de film aanpassen aan de behoeften van de plot, wat op zijn beurt de uiteindelijke reactie van de kijker op je werk positief zal beïnvloeden.
Het vermogen om niet alleen een mooi beeld te krijgen, maar er ook een bewuste compositie van te maken, die specifieke gedachten oproept, is de hoofdtaak van elke video-editor die met films werkt.
Ook zullen we in de les praten over de theorie van de juiste verandering van plannen, wat helpt om de kijker soepel van de ene scène naar de andere over te brengen, terwijl belangrijke details van de actie worden getoond.
Les 9
Deze les richt zich op de soorten lijmen. Lijmen is de vereniging van twee vlakken. Hiermee kunt u de illusie creëren van continue actie en een soepele overgang van de ene scène naar de andere.
Op dit moment zijn er veel soorten lijmen, met behulp waarvan redacteuren ruimschoots de mogelijkheid krijgen om het bronmateriaal van een film of video te bewerken. Dit zijn directe verlijming, vloei, verduistering, gordijn en afbeeldingen.
Met zo'n verscheidenheid aan technieken kun je je concentreren op belangrijke dingen in de scène, terwijl je dit onopvallend doet om de mogelijkheid te creëren om de kijker volledig in het zicht te laten gaan.
Les 10
Deze les staat geheel in het teken van het zogenaamde Kuleshov-effect, die ontdekte dat het combineren van twee niet-verwante frames met verschillende combinaties totaal verschillende emoties bij de kijker kan oproepen.
Deze techniek werd lange tijd door bijna alle filmeditors gebruikt. Na verloop van tijd besloot Alfred Hitchcock echter dat het Kuleshov-effect moest worden verbeterd. Om dit te doen, voegde hij een derde plan toe - een reactie waarvan het doel is om de kijker met een specifieke emotie aan te zetten om te reageren op wat hij ziet. Dit aspect is niet verder ontwikkeld en wordt vandaag ongewijzigd gebruikt.
Ook in deze les zullen we het hebben over dergelijke technieken: Geografisch experiment, Dans en Gemaakte mens. Elk van hen heeft zijn toepassing gevonden in de videobewerkingsindustrie.
Les 11
In deze les zal de instructeur zich concentreren op technieken die veel redacteuren in de praktijk gebruiken. Een van de meest populaire is de zogenaamde "Jump Cut". Dit is een eenvoudige verlijming van frames, waartussen de editor onnodige inhoud uitsnijdt.
Omdat deze techniek erg ruw is en gemakkelijk wordt opgemerkt door de kijker, verandert het plan vaak tijdens de Jump Cut, waardoor je deze overgang glad kunt strijken.
Ook wordt de ontvangst gebruikt om het verstrijken van de tijd weer te geven. Een scherpe beweging van personages in het frame, die zwoegen van verveling, of een plattegrond van het huis overdag en 's avonds, die het verloop van de dag laat zien. Ook in deze les zullen we het hebben over de compositorische Jump Cut en de varianten van de Match Cut-techniek.
Les 12
Nu zullen we het hebben over de lineariteit van gebeurtenissen in videobewerking. Dit is een set van verschillende regels waarmee je de kijker soepel van shot naar shot kunt overbrengen, zonder dat het laatste wordt afgewezen.
In zijn werk is de redacteur verplicht om niet alleen de gladheid van de weergegeven gebeurtenissen te bewaken, maar ook de blunders die in het frame kunnen komen. In sommige gevallen verschuilen ze zich achter shots van andere shots, maar soms kan de regisseur of editor vanuit een bepaalde hoek zo opgaan in de actie dat hij ondanks de tekortkomingen besluit het shot te verlaten. In dit geval zal de redacteur proberen de fouten te verdoezelen. Dit aspect van videobewerking wordt prop-lineariteit genoemd.
Helemaal aan het einde van de les zal de leraar praten over de lineariteit van geluid. Het gebruikt ook verschillende regels om de juiste perceptie voor de kijker te creëren.
Les 13-18
Les 13
Les 14
Les 15
Les 16
Les 17
Les 18
Een kleine online minitraining over videobewerking in Adobe Premiere Pro, waarin jij en je docent je eigen film uit professionele bronnen zullen moeten monteren.
Tijdens het werk worden de technieken gebruikt die in de vorige theoretische lessen zijn getoond. U raakt meer vertrouwd met de interface van de Adobe Premiere Pro-toolkit en leert hoe u een bepaalde functie kunt gebruiken.
Door na de leraar te herhalen, kun je de basisacties in het programma leren, wat nuttig zal zijn voor zowel professionals als amateurvideo-editors.
Les 19
In de negentiende les zullen we het hebben over 5 AdobePremiere Pro-functies die maar heel weinig mensen kennen. Met hun hulp kunt u een aanzienlijke hoeveelheid tijd besparen om het eindresultaat te creëren en tegelijkertijd de kwaliteit ervan te verbeteren.
De docent zal het hebben over de weergavemodi van Bronmonitor, de opdracht Vervangen, projectconsolidatie, loop-modus (Loop, loops) en on-the-fly bewerken, waarin u de installatie kunt bewerken terwijl u de video direct in Adobe Premiere Pro weergeeft.
Les 20
Les 20 is gewijd aan geluidsontwerp bij videobewerking. We zullen het hebben over de classificatie van geluiden - stemmen (replica's van personages, tekst buiten het scherm, stem van de held), muziek, internoise (kamertoon of omgevingsgeluiden), Foley / SFX (klappen, schoten, glijden en beweging van objecten ).
Geluidseffecten creëren de nodige sfeer van onderdompeling in een video of film, daarom is het werken met geluid zo belangrijk. In de meeste gevallen zul je alleen de kwaliteit van het reeds opgenomen geluid moeten verbeteren, maar in sommige gevallen, bijvoorbeeld in sciencefictionfilms, zul je nieuw geluid moeten overdubben in vliegtuigen waar het onmogelijk is om het op te nemen. De geluidsbibliotheek helpt je hierbij, waar je de geselecteerde audiotrack kunt downloaden en bewerken.
Les 21
De laatste les van de minicursus is gewijd aan de Auto-Ducking-functie. Met zijn hulp wordt het mogelijk om het volume van achtergrondmuziek of geluid aan te passen.
Dit aspect is vooral belangrijk in die shots of scènes waar de hoofdpersonen veel regels hebben. Op plaatsen waar spraak wordt gedetecteerd wordt het mogelijk om het geluid te verminderen en meer nadruk te leggen op het sprekende karakter. Na het einde van de cue keert het volume van het geluid terug naar het vorige niveau. En dit alles gebeurt op zo'n manier dat de kijker de verandering niet opmerkt.
Ik heb je verteld waarvoor ik mijn video's maak. Maar het maken van een video is slechts het halve werk.
De vastgelegde video moet verder worden verwerkt. Verwijder al het overbodige, voeg een opstartscherm toe, combineer met geluid als je het apart schrijft, voer kleurcorrectie uit, verscherp en voer het resultaat uiteindelijk uit naar het uiteindelijke videobestand in een formaat dat geschikt is voor verder gebruik.
Voor deze doeleinden gebruik ik een aantal Adobe Premiere Pro-, Adobe After Effects- en Adobe Audition-programma's.
Adobe Premiere Pro is een basistool voor videobewerking. In dit programma worden alle installatiewerkzaamheden uitgevoerd. After Effects wordt gebruikt voor:
effecten (verwijder groene achtergrond, voeg speciale effecten toe, enz.), Adobe Audition voor geluidsverwerking.
Als je deze bundel met programma's goed hebt bestudeerd, kun je video's van hoge kwaliteit maken voor je projecten. Dit kunnen video's zijn voor uw YouTube-kanaal, voor betaalde cursussen of video's voor uw bestemmingspagina's.
Ik word vaak gevraagd om wat educatief materiaal over dit onderwerp aan te bevelen, dus vandaag wil ik je iets aanbevelen dat echt de moeite waard is.
Volgende week komt er een nieuwe cursus uit als onderdeel van ons Videosmile-project
"Super Première Pro", die volledig is gewijd aan videobewerking in dit prachtige programma. Maar het zal later zijn, en vandaag kun je beginnen kennis te maken met deze cursus, omdat de jongens van VideoSmile besloten om een niet-standaard manier te gaan en de eerste lessen van deze cursus gratis te geven.
Vandaag heb ik deze lessen zelf bestudeerd en ik kan zeggen dat ze ongelooflijk nuttig zullen zijn voor absoluut iedereen die video in zijn werk gebruikt of van plan is te gebruiken.
Hier zijn de eerste drie video's van deze cursus:
Les #1 Inleiding tot Adobe Premiere Pro CC 2015
Vanaf de eerste video maak je kennis met de algemene principes van montage. Er zal enige geschiedenis van bewerken en Premiere Pro zijn. Het verhaal is nodig zodat je één belangrijk punt begrijpt, namelijk dat de installatie heel eenvoudig is! Het belangrijkste is om de basisregels en installatiewetten te kennen. Sommigen van hen wachten op je in deze les.
Les nummer 2. Programma installatie. Systeem vereisten
In deze zelfstudie leert u waar u Adobe Premiere Pro CC kunt downloaden en installeren.
We kijken ook naar de technische vereisten voor de computer waarop je video gaat bewerken. We zullen alle hoofdparameters analyseren en in detail praten over schijfsubsystemen (welke opties het meest geschikt zijn voor het opslaan van beeldmateriaal en bewerking).
Les nummer 3. Installatie fasen. Materiaalstructurering
In deze les leer je de belangrijkste fasen van het bewerken, het pad dat een videobestand van de camera naar het eindresultaat gaat.
We zullen in detail stilstaan bij het stadium van het structureren van bestanden. Dit is een heel belangrijk punt. Het bewerken omvat een groot aantal bronnen, bestanden met geluid, bestanden met extra afbeeldingen, projectbestanden, en dit alles moet duidelijk op uw schijf in mappen worden gestructureerd.
Welkom bij de Adobe Premiere Pro-zelfstudie. De auteur van de cursus, Elerzhon Kimsanov, zal vertellen en laten zien hoe u uw video kunt maken en monteren met drie knoppen. Bekijk de minicursus "Basis van videobewerking in Adobe Premiere Pro".
Maar zoals in elk programma heeft Adobe Premiere Pro een enorm aantal functies die in de praktijk helaas niet worden gebruikt. Deze zelfstudie is ontworpen om u een praktisch hulpmiddel te bieden voor het bewerken van uw video. Om te leren hoe u voldoende kunt monteren, moet u leren hoe u op drie knoppen drukt - dit is wat het technische deel van het werk betreft. Maar het veel moeilijkere deel is het creatieve deel van het bewerken.
We hopen dat deze minicursus van Elerzhon Kimsanov je zal helpen de basis van het programma te leren en, belangrijker nog, te leren hoe je je video kunt bewerken. Bekijk de training op onze portal, vergeet niet om vrienden aan te bevelen en abonneer je op onze sociale groepen.
Les 1 - Inleiding tot Adobe Premiere Pro CC 2015
Les 2 - Het programma installeren. Systeem vereisten
Les 3 - Installatiestappen. Materiaalstructurering
Les 4 - Bestandsindelingen en inleiding tot Adobe Media Encoder CC 2015
Les 5 - Bestanden importeren en een reeks maken in Premiere Pro
Les 6 - Basisprincipes van kleurcorrectie en uitvoer van de voltooide film
